Categoría: La Factoría Magazine

Todo sobre tus artistas favoritos, música, televisión, cine, series y mucho más

  • Los influencers favoritos de la generación Z

    Los influencers favoritos de la generación Z

    Eventos con influencers: Collage de La Factoria del Show con las imágenes de los influencers más demandados por la Generación Z.

    Actualmente, donde las pantallas son ventanas a un mundo infinito y los likes son la moneda de la fama, surge un grupo de jóvenes que ha reescrito las reglas de la popularidad. Si estás pensando en organizar una evento con influencers con las nuevas generaciones como público objetivo, te presentamos a los más demandados por la Generación Z, creadores de contenido que han capturado corazones y pantallas por igual.

    No es la primera vez que en La Factoría del Show escribimos sobre los creadores de contenido más famosos de Internet, en episodios anteriores hemos hablado de tiktokers de comedia más populares de la plataforma china tales como Lalachus, Pablo Meixe o Esperansa Grasia. A continuación, no te pierdas a los influencers más queridos por los ‘Centennials’, la generación que no conoció el mundo sin internet.

    Los influencers más seguidos por la generación z

    Lola Lolita (@lolalolita)

    La joven alicantina, Lola Moreno Marco, comúnmente conocida como “Lola Lolita”, es una de las influencers más reconocidas internacionalmente. Destaca su perfil en TikTok, en el cual ya acumula más de 12,2 millones de seguidores.

    Con tan solo 14 años, decidió unir dos de sus pasiones: el baile y la música. Lo hizo a través de la plataforma Musical.ly, donde con bailes de menos de un minuto, empezó a acumular seguidores que desde entonces no han dejado de crecer.

    La adolescente que subía vídeos de coreografías y que recibía críticas por ello, se ha convertido ahora en una de las españolas más exitosas. Fuera de los bailes, sus seguidores la admiran por otros de sus contenidos, así como los famosos “get ready with Lola Lolita”, donde muestra cómo se prepara para ir a los diferentes espacios, abarcando tutoriales de maquillaje y de moda.

    Por otro lado, también es una de las favoritas por la generación Z porque publica frecuentemente aspectos de su día a día, donde aparecen dos influencers muy a menudo. Su novio Isaac Belky (@IBelky), un joven valenciano que tras la pandemia se convirtió en todo un fenómeno en TikTok. Ahora viven juntos y publican contenido en pareja, creando un enganche a sus vidas por parte de todos sus seguidores.

    Por si fuera poco, su hermana Sofía Surferss (@sofiamoreno_) también es una de las grandes influencers del país. La cual acumula alrededor de los 5 millones de seguidores en la plataforma de TikTok. Juntas graban algunos de sus contenidos, incluso se acompañan a grandes eventos. Así como la visita en el programa “El Hormiguero”, que rozó los cuatro millones de espectadores únicos y superó el millón y medio de seguidores de media. O el documental titulado “Las reinas de Tik Tok”, estrenado en Amazon Prime.

    Como podemos comprobar, su influencia se extiende más allá de las redes sociales, participando en grandes eventos y colaborando con las mejores marcas. Ha conseguido ganar el premio Ídolo en la categoría de “TikToker”, tras ser considerada la mejor. Todo esto como resultado de su gran evolución dentro del mundo digital, que parece no parar de crecer.

    Collage de la influencer Lola Lolita.

    Inés Hernand (@ineshernand)

    Inés Hernand es una de las creadoras de contenido de Internet más conocidas dentro del mundo del entretenimiento y la comunicación. Su popularidad en Instagram, donde acumula ya más de medio millón de seguidores, se disparó tras mostrar su habilidad a la hora de conectar con la generación Z.

    Su contenido destaca porque logra informar a la perfección, mediante el humor, temas que aparentemente deberían ser tratados con seriedad. Esta vocación la encontró a partir de publicar vídeos, en su canal de YouTube, respondiendo a las preguntas que sus seguidores le hacían sobre temas legales (problemas laborales, de pareja, de vivienda…). Simultáneamente, Inés trabajaba en un colegio de abogados, lo que podría ser el sueño de cualquier joven estudiante de derecho. Aunque, sin embargo, ella lo renunció por conseguir uno mayor.

    Actualmente, con toda su vida volcada en el mundo de la comunicación, encontramos varios capítulos destacables que la diferencian del resto. Durante varios años fue la presentadora de Gen Playz, el programa de debate enfocado a los jóvenes de RTVE Play. Actualmente, colabora con Mercedes Milá en el programa “No sé de qué me hablas”. Además, por otro lado, se encarga de tratar los temas de actualidad sociopolítica en el podcast @saldremosmejores, una producción de Podium Podcast.  

    Por si fuera poco, Inés Hernand ha sido la protagonista en muchas ocasiones más. Se le han brindado oportunidades como la de encargarse de conducir, en Eurovision 2024, la previa la previa, ‘Benidorm Calling’, y el programa post-gala, ‘La noche del Benidorm Fest’, en compañía de Jordi Cruz y Aitor Albizúa respectivamente. Estas posibilidades han llegado a la vida de la influencer, para demostrarle a ella y a los demás, el gran trabajo que hace.

    Podríamos decir que, Inés Hernand está consiguiendo hacer un hueco a temas reivindicativos y de injusticias sociales en redes, con el objetivo de que su audiencia tenga la capacidad de comprender y ser consciente de los problemas que están vigentes en la sociedad. Trabajo que valorar, ya que a veces en ellas solo nos encontramos contenido superficial y dedicado únicamente a resolver los “outfits” para que estén a la moda. Este fenómeno se vio públicamente reconocido en los premios Ídolo 2024, donde fue la ganadora de la categoría “conciencia social”, que también consiguió en 2021. 

    Marina Rivers (@_riverss_)

    Marina Rivera Saldaña, más conocida como Rivers, es una de las influencers del momento. Sin embargo, se hizo famosa con 17 años a partir de los vídeos que subía a Musicaly bailando. Una vez dio el salto a TikTok, los números de seguidores no han parado de crecer, actualmente cuenta con 7,5 millones en la misma plataforma.

    Su contenido está especialmente basado en la moda, el maquillaje y los “trends” de baile. Por eso es una de las preferidas de las grandes marcas a la hora de trabajar y hacer publicidad. Sin embargo, la Riverss también destaca por su implicación a la hora de crear contenido sobre el compromiso social y político. Lo hace a través de sus redes, pero sobre todo mediante su podcast “¿Te la sabes?” de Podimo.

    Debido a la fama que está logrando con su trabajo, ha estado en la cima en varias ocasiones. Destacan algunos acontecimientos importantes que se le han brindado a causa de ser una de las preferidas de nuestro país.

    Por una parte, Ibai Llanos contó con ella en el combate que organizó en el Estadio Metropolitano de Madrid, llamado “La Velada del año”. El cual alcanzó el nuevo el récord a la retransmisión más vista de Twitch con un pico de 3.449.999 espectadores.

    Por otro lado, también ha sido una de las pocas influencers que ha logrado contar su vida de manera distinta a los demás, mediante un libro y no de las pantallas. Este se titula “Como un rehén”.

    Marina Rivers es una de las estrellas de internet y no solo lo demuestran los likes, sino también toda la dedicación que pone en cada uno de los contenidos que crea. Y, desde luego, sus seguidores se lo han recompensado, permitiéndole ser la primera influencer española en conseguir un billón de likes.

    Collage de una de las influencers favoritas de la Generación Z, Marina Rivers.

    Abril Cols (@abrilcols) 

    Abril Cols es una de las influencers más populares de nuestro país. Las redes sociales en las que tiene más éxito son Instagram, con un millón de seguidores,  y TikTok,con casi 4,5 millones de seguidores.

    Tras su canal en colaboración con Mtamad, es una de las jóvenes cuya vida personal más interesa al público. Aunque, por supuesto, también es posible conocerla mediante su contenido en redes. A pesar de mostrar sus gustos en maquillaje, moda y música, como hacen la mayoría de influencers, ella destaca además por ser una persona que visibiliza y empodera a las personas con síndrome de Down. Esto lo consigue compartiendo regularmente contenido con su hermano Marti, que lo tiene. 

    Otro de los mensajes que logra transmitir a sus seguidores es la importancia de confiar en uno mismo y alcanzar los objetivos, siendo este el tema principal de su libro llamado “La magia de confiar en ti”. Aunque, también lo comunica abiertamente mediante sus contenidos en redes sociales.

    La catalana Abril Cols empezó a hacerse un hueco en este mundo, mediante Ask.fm, en el año 2015 y ahora ya es una auténtica estrella en todas las redes. Esto le ha permitido hacer colaboraciones con marcas que le han abierto las puertas a eventos icónicos, así como ser una de las españolas invitadas a ir a uno de los festivales más grandes del mundo, Coachella. Además de un sinfín de viajes y experiencias que sin duda jamás olvidará y que, a los que estamos detrás de las pantallas, nos encantará disfrutar.  

    Samantha Hudson (@badbixsamantha)

    Samantha Hudson, a pesar de ser “iconic” en redes sociales y a la hora de crear contenido, es una celebrity, cantante, performer, comunicadora y actriz española. Además, por si fuera poco, es una de las referentes de la Generación Z por su contenido basado en defender la igualdad y los derechos de las personas, toda una reivindicación que la mayoría de los jóvenes actuales apoyan.

    Detrás de “Samantha Hudson” se encuentra Iván Gónzalez Ranedo, que nació en León, pero creció en Mallorca, donde en 2015 lanzó la canción de “Maricón” y tras la polémica que causó el mensaje que escondía contra la Iglesia, empezó a crear sentimientos totalmente opuestos en la audiencia. Algunos la odiaban, mientras otros la amaban y empezaban a desear aún más de ella.

    Poco a poco, ha ido construyendo su personalidad y se ha convertido en una referencia para muchos, sobre todo por el colectivo LGTBI+. Ha conseguido reivindicar mediante redes los mensajes que muchos jóvenes se interesan, convirtiéndose en el altavoz de ellos y de sus derechos. Esto ha causado su gran salto mediático, que le ha permitido ser partícipe en el programa TVE Master Chef Celebrity, entre otros, como en su mayor logro: participar en “Una Navidad con Samantha Hudson”, producida por los Javis.

    Con 265 mil seguidores en Instagram y alrededor de 170 mil en TikTok, Samantha Hudson ha conseguido abrir las puertas a la fama con un contenido a la misma vez que importante para la sociedad, divertido. La fusión de estos dos elementos la han hecho destacar y formarse paulatinamente en una de las jóvenes más exitosas de España.

    La pija y la quinqui (@pijayquinqui)

    “La Pija y La Quinqui” es el nombre del Podcast protagonizado por Mariang (@capulla.sixtina) y Carlos Peguer (@carlospeguer). El nombre nació del estilo de vida que siguen los dos protagonistas, la pija es Carlos Peguer y la Quinqui Mariang, y esta se ha convertido en la pregunta esperada en cada programa a los invitados del podcast.

    Se trata de un programa en el que se reúnen junto otros famosos como Rosalia, Dulceida, Pedro Sánchez… En definitiva, diferentes personajes públicos y mediante una charla que podría sonar cotidiana, van tratando diferentes temas de la vida diaria. Siempre acompañados de vino o cerveza y de la pregunta típica a los invitados: “¿Tú que eres, más pija o más Quinqui?”.

    Sus perfiles por separado tanto el podcast son de los más seguidos por la generación Z en redes sociales. Con más de 319 mil seguidores en Instagram y más de 500 mil en TikTok, Carlos y Mariang publican en ellas piezas del contenido de su programa.

    Mariang y Carlos Peguer saltaron a la fama después de la pandemia, cuando empezaron a grabar el podcast de forma casera y compartirlo en Youtube. Actualmente, son dos de las voces más escuchadas por los jóvenes de nuestro país y su trabajo ha sido recompensado en forma de premio, incluso. Fueron los ganadores de los premios Ídolo por ser el mejor podcast.

    Collage de imágenes de Carlos Peguer y Mariang conocidos como La Pija y la Quinqui (podcast)

    Alba Moreno (@fisicamr)

    Alba Moreno es una de las grandes sorpresas en el mundo de los influencers. Se trata de una estudiante de Física que, mediante su contenido en redes, se dedica a comunicar y explicar temas relacionados con la ciencia. Mayoritariamente lo hace a través de vídeos en TikTok, donde acumula más de 7100 mil seguidores.

    El propósito que tuvo a la hora de empezar a dedicarse a la divulgación científica vino del deseo de romper con algunos estigmas bajo los cuales vivía. Se trata de una joven con un estilo extravagante que le ha hecho sentirse, en abundantes ocasiones, insuficiente. Los comentarios que fue recibiendo a lo largo de los años dentro del mundo de la ciencia la llevaron a rebelarse. Actualmente, se ha convertido en una de las referentes de esta disciplina. A consecuencia de ello, se le han brindado oportunidades como ser la ponente profesional de las famosas charlas TED  ‘Mindgen Talks’ Fuengirola 2024.

    Ha logrado que muchos jóvenes se conviertan en sus alumnos en internet y que aprendan todos los secretos del universo gracias a sus claras explicaciones. Sobre todo, ha enseñado que la forma de vestir y el sexo de una persona no determina su valor como profesional. Se ha convertido así en una estrella, de las cuales ella tanto conoce y habla. 

    Collage de fotos de la influencer física, Alba Moreno.

    Nil Ojeda (@nilojeda)

    Nil Ojeda es uno de los creadores de contenido más destacados de Twitch, aunque su trabajo no se basa únicamente en esa plataforma, va mucho más allá. Sus vídeos son admirados también en YouTube, donde cuenta con más de 4,5 millones de suscriptores. En Instagram tiene más de 1,5 millones y en TikTok con alrededor de 4 millones. Números que confirman que estamos ante un talento excepcional de la comunicación y del streaming.

    Ojeda se ha convertido en uno de los favoritos de la generación Z, debido a varias razones. Su contenido se basa en vídeos de humor, desafíos y relacionado con los videojuegos. Además, su estilo fresco y capacidad para conectar con los jóvenes le ha permitido alcanzar la cima del éxito.

    Caracterizado por tener diferentes áreas distintas en su stream, destaca su reto llamado “21 días”. Se trata de un desafío en el que, durante 21 días, debe soportar viviendo en una situación fuera de lo habitual o conseguir algún objetivo preestablecido. Este espectáculo, publicado diariamente en formato vídeo en YouTube, le ha convertido en uno de los creadores de contenido más originales del país.

    Su popularidad ha ido en aumento desde que empezó. Esto le ha abierto la puerta a la oportunidad de colaborar con otros creadores de contenido, como Guanyar y Misho. Además, diversas marcas han contado con su presencia para campañas publicitarias y eventos, permitiéndole trabajar en proyectos adicionales fuera del mundo digital. El conjunto de todos estos éxitos recibió la recompensa en los premios Ídolo cuando fue el ganador de “Emprendimiento digital”.

    Jorge Cyrus (@jorgecyrus)

    Jorge Cyrus es un auténtico fenómeno viral actualmente. Su trabajo ha sido especialmente bien recibido por los jóvenes, debido a su personalidad. Se trata de diferentes vídeos en los que mayoritariamente comparte sus anécdotas y los cuales se han convertido en el entretenimiento de una generación.

    Jorge Berne Sancho, un joven de Tudela que con tan solo 18 años quiso convertirse en uno de los concursantes de Gran Hermano. Pero, tras el vídeo de presentación, no fueron las puertas de la casa las que se abrieron para él, sino las del mundo de la fama. Jorge Cyrus se dio a conocer y saltó a la popularidad después de que el vídeo, grabado para entrar al programa, empezara a ser compartido por sus amigos y mucho más allá.

    En 2017, abrió su cuenta de Instagram y los números no han parado de crecer, hasta llegar al millón de seguidores actual. En ella vemos su personalidad sin filtros y esto es uno de los aspectos que más valoran sus seguidores. Por otro lado, cuando habla abiertamente de su homosexualidad consigue visibilizar y defender al colectivo LGTBI+, permitiéndole convertirse en mucho más que un influencer.  

    Su vida ha causado tanto interés público que Mtmad ha contado con él para abrir un canal llamado “Mi vida es un Cyrus”. En este enseña su parte más íntima y personal, donde incluye a sus padres, amigos, anécdotas… y mediante su transparencia y comunicación cercana ha conquistado a todos.

    Jorge Cyrus, uno de los influencers favoritos de la Generación Z.

    Tote Fernández (@toteefernandez10)

    Tote Fernández es el influencer que dejó de ir detrás de la pelota de fútbol, por ir detrás de un nuevo sueño: la moda.  Con alrededor de 250 mil seguidores en sus dos plataformas más usadas, TikTok e Instagram, Tote Fernández es uno de los preferidos por la generación z.

    José Antonio Fernández Mártinez, ex jugador del equipo Real Murcia y posteriormente de un equipo de Islandia, sufrió una gran lesión con 18 años que le interrumpió seguir con este deporte. Sin saber a dónde ir y qué camino tomar, decidió encontrarlo en la creación de contenido y en las tendencias. Sobre todo, en aquellas que durante años había rechazado por pertenecer en un mundo lleno de estereotipos y masculinidad frágil, así como es el mundo del fútbol. Por lo que, Tote Fernández no solo se ha vuelto en una influencia a la hora de vestir, sino también en la de pensar. A través de su contenido enseña que no importa el sexo a la hora de vestir.

    Faldas, maquillaje, el color rosa, las uñas pintadas… y en general, todo aquello erróneamente atribuido solo a la mujer es lo que él a menudo usa, por dos razones: porque le gusta y para romper con los actuales estereotipos bajo los que vivimos la sociedad. Este es el mensaje que transmite, pero no solo usando redes sociales, sino también con su podcast llamado “¡Qué hombres!” junto con Mario Marzo.

    Además de desafiar los roles de género tradicionales, Tote Férnandez en 2021 participó en el reality “Para toda la vida” lo cual lo impulsó a la popularidad. Otro de los sucesos importantes de su vida fue conocer a su novia Samantha Costantini, quien es también creadora de contenido. Juntos exponen públicamente su vida, aunque la mayoría de las veces se enfocan en su vida como expertos de la moda.

    Collage de imágenes de Tote Fernández.

    Peldanyos @peldanyos

    Peldanyos es uno de los personajes públicos más virales en TikTok, especialmente para aquellos que pertenecen a la generación Z. Su contenido, basado principalmente en probar comida, ya cuenta con casi 2,5 millones de seguidores.

    En 2022, Sergio Bolaños decidió dejar de trabajar para dedicarse por completo a la creación de contenido, donde se popularizó y logró que Peldanyos se convirtiera en uno de los nombres más reconocidos en el mundo de los influencers de entretenimiento favoritos.

    Uno de sus vídeos más famosos en su cuenta es el de Navidad, donde prueba todos los turrones disponibles en el mercado. Su popularidad ha llegado a tal punto que ha logrado agotar algunos de los productos que muestra, lo cual demuestra su gran influencia y exposición.

    En la tercera edición de los premios de TikTok, obtuvo el galardón de TikTok Star del Año, posicionándose muy por encima de algunos que han estado en la cima durante muchos años. Además, en los premios Ídolo 2024, Peldanyos fue el ganador en la categoría de gastronomía. Todo esto, sumado a su autenticidad y cercanía, ha conseguido que sus seguidores estén ante una nueva estrella del mundo digital.

    Collage de fotos del influencer Peldanyos.

    Ariane Hoyos @arianehoyos

    Ariane Hoyos es un gran ejemplo de promoción turística moderna. Su contenido se basa en publicitar y dar a conocer los hechos comunes de los lugares más visitados de España. Su fuente principal es TikTok, donde alcanza más de 450.5 mil seguidores. 

    Uno de sus vídeos más populares en redes, con dos millones de reproducciones, habla de la leyenda sobre el acueducto de Segovia. Pero, por si fuera poco, su trabajo va mucho más allá, ha llegado a grabar en ciudades como Nueva York, otro de los vídeos con más visualizaciones.

    Mediante su carácter extrovertido y divertido, Ariane Hoyos ha conseguido que los jóvenes se interesen por conocer todavía más la cultura. Incluso, los ha motivado a viajar y experimentar nuevos sitios con la información necesaria para ello. Todo gracias a su famosa frase: “Hoy hemos venido a lucirnos a…”, con la que abre los vídeos.

    En sus contenidos a menudo aparece su pareja, Ismael Sepúlveda, quien se dedica a la dirección cinematográfica. No solo es él quien aparece en su trabajo, sino también ocurre a la inversa. Ariane Hoyos ha abierto fronteras en y se ha adentrado en pequeña medida al mundo de la interpretación. Esta oportunidad se la ha brindado su novio, quien ha permitido que sea Ariane la protagonista de su corto Sacramento.

    Un sinfín de grandes tareas han sido el motivo por el cual Ariane Hoyos consiguió hacerse con uno de los galardones en los premios organizados por Aida Doménech (Dulceida), los famosos premios Ídolo 2024. Esto muestra la profesionalidad de Santurce, a quien todavía le queda todo un camino por recorrer.

    Collage de las fotografías de Ariane Hoyos.

    Plex (@yosoyplex)

    Plex, el creador de contenido que, con más de 11,5 millones de seguidores en TikTok, decidió dar la vuelta al mundo en 80 días, convirtiéndose este en uno de sus trabajos más destacados dentro de su carrera como influencer.

    Daniel Alonso Góndez era un chico normal de la ciudad de Toro, Zamora. Actualmente, es uno de los personajes públicos favoritos de los jóvenes españoles e internacionales. Mediante sus vídeos, que destacan en YouTube, donde alcanza los más de 13 millones de suscriptores, consigue ser el entretenimiento y el punto de interés de tantos.

    Además de darse a conocer mediante sus redes, el influencer cuenta con tres libros escritos: ‘YosoyPlex y la pirámide maldita’, ‘YosoyPlex en el fin del mundo’ y “Epic Battle”. Además, dentro de sus grandes éxitos encontramos los premios Ídolo, donde se convirtió en el gran ganador el año 2024. Esto y mucho más, son los sucesos que le han convertido en el youtuber del momento.

    Collage de las fotografías del youtuber de moda Plex (yosoyplex)

    Mar Lucas (@marlucas)

    Mar Lucas es una de las influencers con más “me gusta” y seguidores del momento, habiendo acumulado millones de ellos. Su contenido, especialmente acogido por los jóvenes, se basa en la publicación de vídeos de baile y sketches cómicos. Aunque, sin duda, lo que consigue hacerla destacar es la dinámica que tiene para hacerlo y su personalidad.

    Mar Lucas, tras haber sido reconocida como una de las creadoras de contenido más influyentes de España, ha podido disfrutar de diferentes logros y reconocimientos. Entre estos se encuentran colaboraciones con grandes marcas, con otros personajes públicos y un inmenso abanico de experiencias únicas.

    Siempre está lista para dejar a sus seguidores con la boca abierta. Así lo consiguió una vez dio el salto al mundo de la música. De bailar detrás de una pantalla, a subirse a un escenario para cantar y bailar, donde el público deja de ser un número en sus seguidores y pasa a ser una persona más en el público. Esta canción ha cautivado a más de un millón de personas, se titula “Puerta del Sol” y ha sido una colaboración junto a los artistas Juan Magán y Cali El Dandee.

    Mar siempre ha tenido clara una cosa, lo importante es ser uno mismo para que nadie te frene. Este es el mensaje que quiere transmitir desde su influencia y lo ha plasmado en un libro titulado “Que nadie te frene”. Esto y mucho más son algunos de los grandes reconocimientos de la influencer que, con su temprana edad, no deja de crecer.

    Collage de las imágenes de la influencer Mar Lucas.
  • Cantantes españoles favoritos de la Generación Z

    Cantantes españoles favoritos de la Generación Z

    Estos son los doce artistas españoles más escuchados por la generación Z: lola indigo, aitana, ana mena, quevedo, rosalia, rels b, morad...

    ¿Quieres saber qué escuchan los jóvenes en España? La música ha experimentado cambios significativos entre generaciones, tanto en términos de géneros como en la forma en que se produce, consume y distribuye. Mientras, en épocas anteriores España bailaba al son de la música de Julio Iglesias, Mecano, La Oreja de Van Gogh o Bisbal, los jóvenes ahora lo hacen bajo otro ritmo. Quédate leyendo para descubrir los cantantes favoritos de la generación z.

    Los 12 artistas españoles más escuchados por la generación z

    Rosalía

    La catalana Rosalía Vila Tobella ha sido la artista que ha conseguido llevar el flamenco de gira internacional a través de sus conciertos. Su estilo propio se ha convertido en uno de los más influyentes, tanto en materia de música como de moda. La estética «Motomami» de uñas largas, ropa de los dos mil y, sobre todo, prendas que transmiten poderío y carácter, son las que la generación Z tiene por referencia. Pero, Rosalía es mucho más; es una cantante, compositora y productora que ha logrado mezclar la música tradicional española con géneros como el hip-hop, pop, trap y música electrónica. El conjunto de esto la ha convertido en toda una estrella.

    Su primer contacto con el mundo de la música fue cuando tenía 15 años y se presentó en el programa de televisión ‘Tú sí que vales’, pero no fue seleccionada. Como podemos comprobar, eso no le sirvió de excusa para tirar la toalla y cumplir su sueño. Hoy tiene más de 25 millones de oyentes mensuales en Spotify y sus canciones se escuchan en cada esquina. Entre las más escuchadas, tenemos éxitos como ‘DESPECHÁ’, ‘BESO’ junto a Rauw Alejandro y ‘LA NOCHE DE ANOCHE’, junto a Bad Bunny.

    Quevedo

    Pedro Luis Domínguez Quevedo, conocido artísticamente como Quevedo, ha dejado una huella imborrable en la industria de la música. Su talento lo ha convertido en uno de los artistas más populares entre los jóvenes de nuestro país, y su fama se ha extendido a nivel mundial. En el año 2023, Quevedo fue el cantante español más reproducido en España, lo que demuestra la enorme influencia que tiene dentro del género urbano.

    Las canciones de Quevedo han conquistado millones de corazones. Desde Gran Canaria, su lugar de origen, su música ha viajado por todo el mundo y sigue haciéndolo. Algunos de sus éxitos incluyen colaboraciones con el argentino BZRP, con más de un millón de reproducciones en Spotify. Por otro lado, encontramos canciones como «Columbia» y «La playa del inglés», junto a Myke Towers. Quevedo se ha convertido en una estrella indiscutible de la música urbana y el reguetón, quien, en Spotify, ha logrado reunir alrededor de 30.000.000 de oyentes mensuales.

    Quevedo es uno de los artistas españoles más escuchados por la generación Z.

    Bad Gyal

    Su nombre real es Alba Farelo, aunque Bad Gyal es el nombre más escuchado cuando hablamos de la cantante española que ha sacudido España con el dancehall y su voz. A pesar de ser una artista mundialmente conocida, con alrededor de 15.000.000 de oyentes mensuales en la plataforma de Spotify, Bad Gyal viene desde muy abajo. Antes de alcanzar los primeros puestos en las listas de reproducción, la artista solía grabarse en su casa en Vilassar de Mar, junto a sus amigos, para luego compartirlo en YouTube. No fue hasta «Pai», una versión en catalán del tema «Work» de Rihanna, que lo que parecía un sueño para ella, y una locura para muchos a su alrededor, empezó a tomar forma.

    Actualmente, Bad Gyal es una referente para muchas jóvenes de nuestro país, gracias al empoderamiento y la confianza que transmite a través de su música y estilo. Además, con canciones como «Chulo», «Perdió Este Culo» y «Kármika», junto a Karol G, ha conseguido convertirse en la artista que es hoy. Incluso, fue galardonada con el Premio Talento Joven Internacional por los reyes Felipe y Letizia, siendo este un símbolo de todo lo que ha logrado.

    Bad Gyal es una de las artistas españolas favoritas de la generación Z.

    La Zowi

    “La reina del sur”, “la matriarca del trap” o “La Zowi puta” son algunos de los apodos bajo los cuales Zoe Jeanneau Canto se da a conocer. Si nos remontamos una década atrás, nos encontramos con un grupo de adolescentes con la cara tatuada cantando sobre sexo y drogas, quienes marcaron un antes y un después en la música de España. Dentro de ese mundo, casi exclusivamente masculino, donde empezaba a hablarse del trap, se encontraba el talento de La Zowi, que hoy en día le sigue acompañando. Con actualmente más de un millón de oyentes mensuales en Spotify, La Zowi no tuvo fácil hacerse un nombre en la industria.

    La artista nació en París, pero no tardó en abandonar la ciudad del amor para mudarse al sur de España, concretamente a Granada. Fue allí donde comenzó a empaparse de la cultura y el arte que la han convertido en una de las mujeres más influyentes en la música de España. Durante su carrera, ha hecho colaboraciones con otras cantantes ejemplares, entre las más destacadas se encuentra la canción «Yo Tengo un Novio» con Lola Indigo y «Sugar Mami» con Albany. También en solitario tiene sencillos que han sido todo un éxito, como “Bitch Mode”. Si algo nos queda claro en el mensaje que quiere transmitir al público es el empoderamiento de la mujer.

    La Zowi es una de las traperas más importantes en España y una de las artistas españolas más escuchadas de la generación Z.

    C. Tangana

    Antón Álvarez Alfaro, conocido artísticamente como C. Tangana, es un cantante, compositor y productor español. Muchos también lo llaman «El Madrileño», dado que la capital es su ciudad natal. Madrid ha tenido un papel grandísimo en la vida del artista, ya que fue testigo del talento que «Crema», nombre bajo el cual cantaba anteriormente, escondía. La Latina y Carabanchel fueron sus primeros escenarios, donde un joven estudiante de filosofía hacía freestyle sin saber que se convertiría en uno de los referentes de su país, capaz de llenar estadios.

    El éxito comercial llegó poco después de publicar “Antes de morirme” con Rosalía, que actualmente cuenta con casi 150 millones de reproducciones en YouTube. Desde entonces, no ha parado de asombrar a los oyentes con su trabajo, mostrando sus grandes habilidades musicales al mezclar todo tipo de estilos que forman uno único dentro de la música urbana: el suyo. Con alrededor de 11 millones y medio de oyentes mensuales en Spotify, ha pasado a ser uno de los favoritos de toda la generación Z y, en general, de España. A través de su música, ha dado a conocer el famoso “tú me dejaste de querer”. Pero no, a él nadie le ha dejado de querer, y así lo demuestran los millones de reproducciones en sus temas.

    C. Tangana es uno de los artistas más seguidos de España y uno de los más elegidos de la generación Z.

    Aitana

    Aitana Ocaña fue la segunda finalista de OT2017. Actualmente, conocida simplemente como Aitana, es una de las cantantes españolas más influyentes a nivel internacional, que además de cantar, es compositora y actriz. Desde que salió de la academia de OT, se ha ido forjando su puesto en la industria, el cual comenzó con un carácter más infantil que ha ido evolucionando hasta convertirla en la mujer que es ahora mismo.

    Aitana es la cantante que ha cautivado a todas las generaciones, ya que su música suena en cualquier parte y todos han cantado alguna vez “Hoy he dejado mi teléfono para no llamarte…”. Pero, sin duda, la Generación Z es una de sus mayores fanes. Tal vez el motivo que tienen los jóvenes a la hora de elegirla sea el tema de sus letras, que les representa. Así como en el disco “Alpha”, el cual plasma la problemática que ellos sufren. Aitana alza su voz en forma de canción para reivindicarlo, además de esconder tras el nombre de alfa el significado de mujer. Mujer alfa, mujer empoderada y mujer que decide sobre lo que quiere hacer en la vida. El amor que ha recibido es indiscutible y así lo muestran los resultados obtenidos tras todos sus lanzamientos, que la sitúan como una de las cantantes más escuchadas del país con más de once millones de oyentes mensuales en Spotify.

    Aitana es una de las artistas favoritas dentro el género pop de España y de la generación Z.

    Morad

    Su nombre completo es Morad El Ouakili, pero El Morad o Morad es cómo artísticamente lo conocemos. Se trata de un joven de origen marroquí que nació en Hospitalet de Llobregat y que, a pesar de ser un chico de barrio, de origen humilde ha cosechado un éxito excepcional gracias a su música.

    Morad, mediante su música, visibiliza la realidad que vive él y otros muchos jóvenes en España. Se trata de los “M.D.L.R”, que hace referencia a las siglas de ‘Mec de la Rue’, una expresión francesa que utiliza la juventud y que significa “chico de la calle”. Este es el motivo por el que en sus letras y videoclips deja ver la vida del barrio, así como lo hace en su canción más conocida: “PELELE”, que cuenta con 78 millones de visualizaciones en YouTube.

    Morad no solo ha sido un referente para aquellos que se han sentido identificados con lo que cuenta, sino que es uno de los artistas emergentes más escuchados en España dentro del género del drill. Esto le ha permitido conseguir dos de sus sueños: el de ser rapero y el de poder ganar dinero de forma legal, dado que casi tres millones de personas lo escuchan.

    Morad es uno de los raperos favoritos en España y uno de los artistas más escuchados por la generación Z.

    Ana Mena

    Ana Mena es una de las artistas más escuchadas por la generación Z; sin embargo, su rostro es conocido más allá. Esto se debe a su paso por diferentes producciones dentro de la industria audiovisual. De pequeña, ganó el festival infantil Veo Veo y el concurso My Camp Rock 2 de Disney Channel. Posteriormente, ya en 2011, apareció en “La piel que habito” de Pedro Almodóvar e interpretó a Marisol en un biopic de televisión. Pero, todo esto es solo una faceta de lo que es realmente Ana Mena.

    Desde pequeña, Ana Mena ha luchado por convertirse en artista; no obstante, no fue hasta 2018 cuando sacó su primer disco, “Index”, que logró dar el gran salto, llevando su fama más allá de España. Actualmente, su versatilidad artística y su talento la convierten en una figura destacada en la escena musical, con casi 7 millones de oyentes mensuales en Spotify. Dentro de sus listas de reproducción destacan algunas de sus canciones más conocidas: “LAS 12”, una colaboración con Belinda, y en solitario “Música ligera”. Pero, estas son solo ejemplos de lo que Ana Mena puede presumir de convertirse ha soñado desde niña: una estrella.

    Ana Mena es una de las cantantes españolas favoritas de la generación Z.

    Lola Índigo
    Miriam Doblas, conocida como Lola Índigo, salió del programa Operación Triunfo 2017 pisando fuerte. Venía con un pasado exitoso dentro del mundo del baile, pero la sinergia con el mundo de la música le permitió deslumbrar por sí sola, sin necesidad de bailarle el agua a nadie.

    Lola Índigo recibió desde sus inicios un gran apoyo por parte del público, especialmente de la generación Z. Esto quedó evidenciado tras alcanzar la certificación de doble disco de platino en diciembre de 2018, con tan solo su primer sencillo: «Ya no quiero ná». La cantante, a pesar de haber nacido en Madrid, se crio en Granada, ciudad de la cual presume y homenajea, ya que es donde realmente se siente parte. Esto se refleja en su EP denominado «GRX», donde, junto con otros artistas del panorama granadino, permite a los oyentes disfrutar de sus raíces andaluzas en forma de siete canciones que mezclan los sonidos del flamenco con los de la música urbana. Así es como Lola Índigo muestra su versatilidad a la hora de trabajar, donde complementa el baile con la música de todos los estilos y siempre logra brillar. El resultado son los más de un millón y medio de suscriptores en YouTube.

    Lola índigo es una de las cantantes y bailarinas españolas más escuchadas por la generación Z.

    Saiko

    Miguel Cantos Gómez, conocido artísticamente como Saiko, es un cantante, compositor y productor de origen andaluz. «Saiko» proviene de la palabra inglesa «psycho» (loco), solo que la “españolizó” y parece mentira que en el momento en que la hizo no supiera que iba a dejar a un público loco de amor. Actualmente, a pesar de su corta trayectoria dentro de la fama y la música, se sitúa en el top de artistas de la música urbana nacional.

    Saiko ha destacado por su habilidad para crear ritmos pegajosos que conectan con la generación Z, y así lo podemos ver en su canción «POLARIS» junto a los artistas Quevedo, Feid y Mora, la cual acumula alrededor de 60 millones de visualizaciones en YouTube hasta el momento. Pero, esto es solo una de las recompensas que ha experimentado el cantante, ya que Saiko está haciendo mucho más. De hecho, ha tenido que hacer las maletas en ocasiones para aventurarse y vivir lo que la música le está permitiendo, como la gira con Ferxxo por Estados Unidos. Si algo queda claro con él es que esto es solo el principio de lo que en un futuro será mucho más grande.

    Saiko es uno de los artistas favoritos de la generación Z en España.

    Judeline

    Lara Fernández Castrelo, más conocida como Judeline, es una cantante con estilo propio que combina el pop con tintes de la música electrónica. Ha saltado a la fama gracias a su originalidad, que le ha permitido destacar entre la multitud con tan solo 19 años. Con Judeline, podríamos decir que se cumple el refrán español: «el buen perfume se vende en frasco pequeño», y la generación Z no ha tardado en reconocerlo.

    La artista se llama a sí misma «la niña del sur», esto se debe al profundo sentimiento que tiene hacia su tierra, Jerez, donde nació y se crió. Vivir entre la paz y la naturaleza de la ciudad la ha convertido en quien es hoy y, además, le ha servido de inspiración para sus creaciones artísticas. Sin embargo, a pesar de pertenecer a una ciudad pequeña del sur de España, su voz ha trascendido más allá.

    Actualmente, cuenta con casi 25 mil suscriptores en YouTube, y su canción más famosa, «CANIJO», supera el millón de visualizaciones. Todo esto es resultado de su esfuerzo y trabajo, que no solo ella ha podido comprobar, sino que otros artistas como J Balvin han sabido valorar. El cantante colombiano ha apostado por ella para acompañarlo durante su gira, lo que señala que esto apenas está comenzando para ella.

    Judeline es una de las artistas españolas que ha conquistado a la generación Z.

    Rels B

    Daniel Heredia Vidal, artísticamente conocido como Rels B, es el mallorquín que tiene el mundo en la palma de la mano. Más allá de la generación Z, su música ha cruzado el Mediterráneo e incluso el Océano Atlántico, llegando hasta América Latina, donde también lo escuchan muchos. Rels B es simplemente un ejemplo de una «new star».

    El rapero decidió dedicarse a la música apenas cuando vio que podía ganar algo de dinero con ello, y desde ese momento empezó desde lo más bajo hasta convertirse en lo que es hoy. El mismo que, tras pocos días del lanzamiento de «A new star (1 9 9 3)», ha conseguido ser el mejor debut en Spotify con trece millones de reproducciones registradas. En este álbum mezcla el rap con música caribeña y afro, lo que lo convierte en un artista único y en uno de los cantantes españoles más escuchados. En YouTube tiene más de 5 millones de suscriptores, una cifra impensable para el Dani que empezó grabándose, haciendo rap con sus amigos en la ciudad de Palma. Pero es una realidad para el Rels B que ha podido cumplir la meta de comprar una casa para su madre y otra para él en la isla. Señal de que podrá pasar «un verano en Mallorca» todas las veces que quiera.

    Rels B es uno de los artistas más escuchados de habla hispana, sobre todo entre los jóvenes.
  • 10 cantantes españoles que están revolucionando el 2024

    10 cantantes españoles que están revolucionando el 2024

    Con una nueva generación de cantantes españoles actuales que están dejando su huella en la industria, sumado a los artistas ya consagrados, España y su diversidad musical —que va desde el flamenco hasta el pop, el rock y diversas fusiones musicales— ha conseguido crear un sonido único que se ha hecho global traspasando nuestras fronteras.

    Los mejores cantantes españoles del momento están cosechando éxitos en todo el globo. Desde el icónico Alejandro Sanz hasta la sensacional Lola Índigo, nuestros artistas están llevando la cultura española a diversas latitudes con su música y carisma. Acompáñanos en este recorrido por el top 10 de cantantes españoles que están revolucionando el mercado en el 2024.

    1. Rosalía

    La artista catalana continúa posicionándose como una de las cantantes de España más importantes e influyentes del panorama musical. Sus números siguen siendo impresionantes, así como la gran acogida que tiene entre el público joven que sigue disfrutando, a día de hoy, de todos los éxitos de la llamada Motomami.

    Su icónica actuación en los Latin Grammy de finales del año pasado (tributo a la legendaria Rocío Jurado) con su versión de «Se nos rompió el amor», sigue dando de qué hablar y generando cientos de visitas en las diferentes plataformas digitales.

    2. Aitana

    De nuevo, una artista catalana forma parte de nuestro top 10 de cantantes famosas en español que están revolucionando el mercado en el 2024. Este año, la catalana salida de Operación Triunfo viene con todo en su Alphatour 2024 que abrirá en la ciudad de Monterrey en México, continuando con conciertos en gran parte del territorio nacional y coronando la temporada con un esperado concierto en el Estadio Santiago Bernabéu de Madrid, el 28 de diciembre; cerrando así un 2024 lleno de música para disfrute de su público.

    3. Lola Índigo

    En este 2024, Miriam Doblas Muñoz, más conocida como Lola Índigo, viene sonando fuerte con su nuevo sencillo «1000 Cosas» en colaboración con el colombiano Manuel Turizo; además de anunciar para el 2025 su primer concierto en el Santiago Bernabéu, llamado «La bruja, la niña y el dragón» para el que se han agotado rápidamente las entradas. La madrileña agradeció en sus redes sociales a todos sus fans por el sold out alcanzado.
    ¡Enhorabuena!

    4. Bad Gyal

    Una de las artistas españolas con mayor proyección en el género urbano, de la que se sigue hablando en este 2024. Recientemente, lanzó su sencillo «Bota niña» junto a la también estrella urbana Anitta; además de anunciar La Joia 24 Karats Tour, gira en la que pondrá en escenario las canciones de su álbum «La Joia» que cuenta con un total de quince temas que harán las delicias de los amantes del género y de su música en particular.

    5. Iñigo Quintero

    Nacido en La Coruña, este joven talento español alcanzó la fama con su éxito «Si no estás», canción que alcanzó los primeros lugares en las listas de cantantes españoles más escuchados a nivel global en diversas plataformas y que lo ha llevado a actuar como estrella invitada en el Benidorm Fest 2024, además de verlo en otros festivales como el Morriña Festival 2024 y el Idilic Festival 2024.

    Definitivamente, ¡uno de los artistas españoles al que le tenemos el ojo puesto!

    6. Alejandro Sanz

    Una de las más grandes estrellas musicales españolas. Su solo nombre es sinónimo de calidad y es que, ¡cómo no enamorarnos con sus letras e interpretación! Sanz es uno de los cantantes españoles más famosos de las historia y lo demostró a la perfección cuando inauguró uno de los festivales más importantes del mundo en este 2024: el Festival de Viña del Mar.

    Cotilleando un poco en sus redes sociales nos hemos topado con que, en este 2024, está inmerso en el proceso de creación de su nuevo álbum, lo que significa que ¡seguiremos teniendo Alejandro Sanz para rato!

    7. Ana Mena

    La cantante pop española, que se mueve también dentro del género urbano; fue la encargada, junto a Ramón García y Jenni Hermoso, de presentar las campanadas que dieron cierre al 2023 y recibieron el 2024, presagiando así un año lleno de éxito para su carrera.

    Y, al parecer, diciembre y sus festividades le traen suerte, ya que es justo en ese mes que celebrará el final de su exitosa gira, El gran Bellodrama, más exactamente el 22 de diciembre de 2024 en el Wizink Center de Madrid.

    8. Manuel Carrasco

    Cantautor y compositor, el nacido en Isla Cristina, Huelva; se ha destacado por su fusión entre pop y flamenco que lo han llevado a cosechar un gran éxito y reconocimiento en el panorama musical de España.

    Con un talento innegable, el onubense ha anunciado una única fecha en este 2024 para su concierto «La Última Flecha», el cual, como era de esperarse, agotó prontamente todas sus entradas.

    9. Enrique Iglesias

    La figura de su padre, el inigualable Julio Iglesias no fue un impedimento para que Enrique hiciera camino con nombre propio, gracias a su talento y carisma. Sus éxitos de siempre siguen sonando en las emisoras recibiendo visitas en las diversas plataformas de streaming; sin embargo, este 2024 también contará con el aporte musical de este artista español que es noticia debido al anuncio de lo que ha llamado el último álbum de su carrera.

    Sin embargo, podemos decir que, por ahora, seguimos disfrutándolo en The Trilogy Tour, junto a las estrellas musicales Ricky Martin y Pitbull.

    10. Israel Fernández

    El cantaor flamenco, nacido en Toledo y con raíces andaluzas, siempre se ha declarado «leal a lo que está
    cantando» y esto se refleja fielmente en su interpretación que es todo un deleite. En este 2024 podremos disfrutar de su música en la gira Pura Sangre 2024 donde volverá a hipnotizarnos con su arte, consolidándose como uno de los mejores cantantes de España en 2024.

    ¿Qué te han parecido estos cantantes españoles que están revolucionando el mercado en el 2024? A nosotros en La Factoría del Show nos encantan, en especial, porque están dejando una marca indeleble en la industria y llevando la cultura musical española a audiencias de todo el mundo.

    Recuerda que si quieres contratar a los mejores artistas españoles para tus eventos, puedes pedirnos presupuesto sin compromiso y te guiaremos en todo el paso del proceso.

  • Mushkaa, el nuevo talento del trap

    Mushkaa, el nuevo talento del trap

    Mushkaa, nueva promesa del trap catalán.
    Foto de Elisenda Pons – Elperiódico.com

    Irma Farelo i Solé, popularmente conocida como Mushkaa, es una cantante de trap de 19 años de Vilassar de Mar. Desde pequeña ha sido una apasionada de la música, pero no fue hasta la cuarentena que, en el estudio que montó en casa, se atrevió a explorar su verdadera pasión. Comenzó grabando covers y actualmente ha logrado su lugar dentro de la industria musical, conquistando al público amante del trap.

    Su equipo está verdaderamente vinculado a su vida personal. Por un lado, le acompaña como corista su hermana Greta. Eva, su madre, es su manager y Paula, su otra hermana, es su road manager. Por si esto fuera poco, su hermano Bruno es quien ayuda a su madre, por ejemplo, a la hora de crear las páginas web.

    A su lado están sus amigos Roots y Bexnil, sus productores, y dos amigas de la infancia que son quienes bailan durante sus conciertos. En estos, ahora se añaden un percusionista y un pianista, para dar al público un mejor espectáculo en la nueva gira.

    Su familia, además de apoyarla en su carrera como artista, ha tenido un papel fundamental a la hora de inculcarle el deseo por el arte y la música. Esto se debe al vínculo que tienen con este mundo, es una “familia de artistas”. El actor Eduard Farelo es su padre y su hermana es la cantante Bad Gyal.

    En definitiva, la fama y el talento siempre han estado cerca de Irma. Pero nunca a este nivel, que lo tiene tan cerca que está en ella. Se está convirtiendo en un referente de la nueva generación de la música urbana y esto va en aumento.

    Mushkaa en la Sala Apolo de Barcelona (Beteve.cat)

    No solo le fascina el reguetón y el rap, como por ejemplo La Mafia del Amor o Yung Beef, sino que también tiene su lado sensible, que la saca del mundo de las «Barras Warras«, y la pone a escuchar música lejos de esta escena. Referentes como Serrat o Estopa. Incluso algo más actual, sería la cantante Maria Hein.

    ¿Quién es Mushkaa? 6 datos para conocer mejor al nuevo talento del trap catalán

    ¿Por qué el nombre Mushkaa?

    Su nombre verdadero es Irma, que en Rusia sería Irmuska. Por este motivo, desde pequeña, la gente de confianza y su familia, de forma cariñosa, la han llamado Mushka. Fue de ahí que obtuvo su nombre artístico actual, añadiendo otra «a» final.

    De cantar en casa a las fiestas de La Mercè. Un antes y un después.

    Actualmente, conocemos a la artista que llena salas. Casi 20.000 personas acuden a su concierto en La Mercè. Su sencillo de 2023, Sembla Mentida, llegó a ser el número 17 de las canciones más escuchadas de Spotify a nivel estatal, etc.

    Pero antes de estos éxitos y de las colaboraciones con otros artistas de la industria catalana, como las que hizo con 31 FAM y Flashy Ice Cream en Bona Vida y con The Tyets en El Tonteo, existió otra Mushkaa.

    Irma era una niña que utilizaba la escritura para expresarse. Creaba canciones y las cantaba con su hermana. De esto solo ha cambiado una cosa, ahora canta y la escuchan más de 350.000 personas.

    Sexy Sensible, el nuevo disco

    El 18 de enero de 2024, Mushkaa sacó su nuevo álbum titulado Sexy Sensible. Bajo este nombre, existe un significado: la perfecta fusión entre el personaje y la persona.

    Todas sus canciones hablan de ella. Es una artista sexy cuando muestra su lado más fiestero y descontrolado, pero al mismo tiempo, este álbum le ha permitido mostrar su lado más sensible. Una Irma más nostálgica y tierna.

    Portada del disco Sexy Sensible de Mushkaa

    Los títulos de las canciones del álbum son los siguientes:

    • Señal de respeto
    • Gallery
    • Xarnega
    • Sexo sexy
    • Habibi
    • Imperio
    • Entre el fum

    La nueva gira se titula Sexy Sensible

    El éxito del nuevo disco es evidente. Desde el día en que se pusieron las entradas a la venta, hizo sold-out para las dos fechas que tenía programadas, el 1 y 2 de febrero, en la Sala Apolo de Barcelona.  

    Sin duda, parece un sueño cumplido. Hace tres años escribió: “Canto desde casita como si fuera la Sala Apolo”. Este año dejó a 4.000 personas en lista de espera para su concierto ahí.

    La gira ya está empezada, pero si estás pensando en ir a verla, aún tienes la oportunidad de hacerlo.

    Próximos conciertos de Mushkaa en 2024:

    • 5 de abril Madrid Sala Shoko
    • 16 de marzo Girona La Mirona
    • 17 de mayo en Sabadell Anfiteatre del Parc Catalunya
    • 19 de mayo en Sabadell Anfiteatre del Parc Catalunya
    • 30 de mayo en Barcelona Parc del Fórum

    Los festivales en los que veremos a Mushkaa en 2024:

    • Primavera Sound
    • Riverland
    • Ressons Penedès
    • Terramar Caixabank
    • Cabró Rock
    • Ítaca

    ¿Qué es el «flow Mushkaa»?

    Autodenomina su estilo de ropa como «Flow Mushkaa». Se caracteriza por usar camisetas de fútbol y gorras; casi siempre se viste de esta manera. Esto ha creado una moda entre los jóvenes que la escuchan y, de hecho, muchos se visten de la misma manera en sus conciertos

    Relacionado con su imagen y la moda, ha lanzado una línea de productos de merchandising. En la web oficial de Mushkaa, puedes encontrar sus gorras, chándales y camisetas de fútbol, etc. Todo son artículos que entran dentro de este flow.

    ¿Cómo es ser la hermana de Bad Gyal?

    En varias ocasiones ha tenido que pronunciarse sobre esto. «Si vendo entradas para mis conciertos, no es por ser la hermana de Bad Gyal».

    A pesar de que la etiqueta ‘hermana de Bad Gyal’ la persigue, garantiza no haberse sentido insegura por ello. Mushkaa no es su hermana, y tampoco su música ni su espectáculo son parecidos. Simplemente tienen en común el hecho de expresarse mediante la música. Por eso, está segura de que lo que hace tiene valor y gusta a los oyentes.

    Colaboración Mushkaa con Bad Gyal

    Hay rumores de que la canción ‘SexeSexy’ es con su hermana, mientras que ella lo ha desmentido. De momento, en alguna entrevista ha dicho: ‘Soy partidaria de ir escalando e ir currando con gente igualada a mí’.

    Aunque, sin duda alguna, no rechaza la opción de que en un futuro exista una colaboración.

  • Canciones que cumplen 20 años en 2024

    Canciones que cumplen 20 años en 2024

    Canciones que cumplen 20 años en 2024: Toxic, Bulería, Antes muerta que sencilla, Cuando zarpa el amor,...

    Es oficial, te haces mayor cuando sientes nostalgia por canciones publicadas hace 20 años. ¿Tiempos pasados fueron mejores? Musicalmente sí, eso es lo que pensaban tus padres cuando escuchabas estas canciones en 2004 y es lo que piensas ahora con lo que escuchan las nuevas generaciones.

    Conviene recordar que veníamos de un gran año para la música de nuestro país, en 2003 se lanzaron algunos de los mejores discos del pop-rock español: El Canto del Loco (Estados de Ánimo), Pereza (Algo para cantar), La Oreja de Van Gogh (Lo que te conté mientras te hacías la dormida) y Fito y Fitipaldis (Lo más lejos a tu lado).

    ¿Qué nos depararía el 2004? La confirmación del éxito de David Bisbal, la victoria en Eurovisión Junior, el primer número uno de Melendi, Daddy Yankee dando más gasolina y el lanzamiento de los que acabarían siendo himnos del rock indie. 

    Muchas de estas canciones las pides cuando sales de fiesta, los grupos de versiones que trabajan en eventos lo saben y las incluyen en sus repertorios. Estas son las canciones que cumplen 20 años en 2004.

    Estas canciones cumplen 20 años en 2024

    Bulería – David Bisbal

    Bulería de David Bisbal cumple 20 años en 2024

    El segundo disco de David Bisbal fue el álbum más vendido de 2004 en España. El almeriense venía debutar con “Corazón Latino”, un disco que vendió alrededor de 2 millones de discos en todo el mundo.

    “Bulería” nace como un homenaje a su tierra y veinte años después es una de las canciones imprescindibles del repertorio de David Bisbal. De este segundo trabajo, se extraen otros temazos que pegaron fuerte en los dosmiles como “Oye el boom” o “Camina y Ven”.

    Cuando zarpa el amor – Camela

    Canciones que fueron éxito en 2004.En 2024 se cumplen 20 años del lanzamiento de Cuando Zarpa el amor de Camela.

    Cuando Camela lanza “Cuando zarpa el amor”, ya contaban con 10 años de carrera desde la publicación de su primer disco y un buen puñado de éxitos como “Lágrimas de amor”, “Sueños inalcanzables”, “Háblale de mi”, “Corazón indomable”, “Nunca debí enamorarme”.

    “Cuando zarpa el amor” es la canción de Camela con más reproducciones en Spotify y ha entrado en 2024 siendo muy comentada en redes sociales gracias a la versión con Pastora Soler en el especial navideño de TVE.

    Abanderados de la música de gasolinera, la popularidad de Camela nunca ha sido tan bien valorada como ahora. Al mismo tiempo que llenaban conciertos y acumulaban éxitos, en los 90 estaba mal visto decir que eras fan de Camela. Con el tiempo, la prensa les ha tomado en serio y en los últimos años están recibiendo su merecido reconocimiento.

    Antes muerta que sencilla – María Isabel

    En 2024 se cumplen 20 años de la victoria de María Isabel en Eurovisión Junior con Antes muerta que sencilla.

    María Isabel ganó Eurovisión Junior con “Antes muerta que sencilla” con 9 años, convirtiéndose en la niña más famosa de España y su canción un himno para la generación millennial.

    Luego vinieron las giras, apariciones en programas de televisión, dos discos y la película Ángeles S.A. (2007). De su álbum debut se extrae la canción “¡No me toques las palmas que me conozco!”, otro himno generacional que no puede faltar en ninguna fiesta.

    Gasolina – Daddy Yankee

    La canción Gasolina de Daddy Yankee cumple 20 años en 2024, incluida en el disco que cambió el reggaetón "Barrio Fino".

    Se cumplen 20 años del disco que cambiaría el rumbo de la industria musical y convertiría al reggaetón en un género mainstream, es por esto que Daddy Yankee es considerado el jefe del reggaetón.

    “Gasolina” fue el primer single de “Barrio Fino”, el himno oficial del perreo que cuenta con la colaboración de la cantante de música urbana Glory (es la que canta “dame más gasolina”). De este disco también se extraen otras canciones imprescindibles del reggaetón old school como “Lo que pasó, pasó”.

    Tragicomedia – Estopa

    En 2024 se cumplen 20 años del tercer disco de Estopa ¿la calle es tuya?

    ¿La Calle es tuya? de Estopa fue uno de los discos más esperados de 2004.

    Los hermanos Muñoz se habían tomado un tiempo para tomar oxígeno y salir de la vorágine en la que habían estado desde 1999, y trabajar en su tercer disco sin prisas ni agobios, controlando más su sonido y sin la premura de los lanzamientos comerciales en los que habían estado envueltos.

    “Tragicomedia” fue uno de los singles de “¿La calle es tuya?”, un disco que viene con un buen puñado de canciones que nos acompañaron en los 2000 y que siguen siendo imprescindibles en su repertorio como “Ya no me acuerdo”, “Pastillas de freno”, “Fin de semana”, “Penas con rumba” y “Fuente de energía”.

    Con la luna llena – Melendi

    Con la luna llena es la canción de Melendi elegida para la vuelta a España 2004, incluida en su primer disco "Sin canciones de Holanda".

    Incluida en el primer disco de Melendi, «Con la luna llena» fue la canción oficial de La Vuelta Ciclista a España en 2004, con la que el asturiano se dio a conocer a un público más amplio y alcanzó el número 1 en listas. Desde este momento, su ascenso fue imparable.

    “Hablando en plata”, “Se lo que hicisteis” o “Mi rumbita pa mis pies” también son hits de 2004 incluidos en este primer trabajo titulado «Sin noticias de Holanda».

    “20 años sin noticias” es el disco que conmemora las dos décadas de carrera musical de Melendi, acompañado de artistas que han colaborado para revisitar sus primeros éxitos como David Bisbal, Manuel Carrasco, Hens, Funzo & Babyloud, Taburete, Rosario, José Merce o India Martínez.

    Retorciendo palabras – Fangoria

    Retorciendo palabras es una canción de Fangoria que fue número 1 en 2004 y que está incluida en el disco Arquitectura Efímera.

    En 2004 se publicó “Arquitectura Efímera”, el cuarto disco de Fangoria, que cierra la trilogía iniciada con “Una temporada en el infierno” (1999) y “Naturaleza muerta” (2001). Supuso también el comienzo de una nueva etapa con el cambio de discográfica a una multinacional, tras dejar la independiente Subterfuge.

    Esto se notó en la promoción del disco. “Retorciendo palabras” fue una de las canciones que más sonaron en 2004, alcanzando en número 1 en listas, como también lo hizo su segundo single “Miro la vida pasar”.

    Abre tu mente – Merche

    Abre tu mente es una canción de Merche publicada en 2004 en el disco Auténtica

    “Abre tu mente” está incluida en el segundo disco de Merche “Auténtica”, en el que también podemos encontrar algunas de las canciones más conocidas de la cantante como “Me han vuelto loca” y “Distancia”, esta última la conocerás mejor como “Hola, ¿qué tal estás? Soy Merche”.

    20 años después, “Abre tu mente” de Merche sigue sonando fuerte gracias a la nostalgia millennial y por hacerse viral un fragmento del programa “Pesadilla en la Cocina” en el que la cocinera del restaurante La Bámbola pedía a Alexa que le pusiera Abre tu mente “para yo desfogar, cerrar los ojos y olvidarme de que existo”.

    Serpiente con tacón – Lorca

    Serpiente de tacón es una canción de Lorca que triunfó en 2004

    Después de triunfar en 2001 con “Bésame en la boca”, Lorca volvió a hacerlo tres años después con “Serpiente con tacón”, dos temazos que pegaron muy fuerte en la década de los 2000.

    Lorca relanzó una nueva versión de “Serpiente con tacón” con el cantante Ricky Merino en 2021 para celebrar el 20 aniversario de su carrera en solitario. Su nombre lo podemos ver en todos los festivales de temática dosmilera de nuestro país.

    Malo – Bebe

    Malo es la canción con la que se dio a conocer la cantante Bebe en 2004 y que se ha convertido en himno contra la violencia de género.

    “Malo” es la canción con la que se dio a conocer la cantante Bebe en 2004 y que se ha convertido en himno contra la violencia de género.

    Elegido como single presentación de su primer disco “Pa´fuera telarañas”, del que se extraen más temas de empoderamiento femenino como “Ella” y “Con mis manos”, canciones que sonaron en todas las radios en la década de los 2000. 

    En pocos meses, Bebe pasó de ser una cantautora desconocida a una artista de repercusión internacional con el mérito de triunfar reivindicando los derechos de la mujer.

    Valió la pena – Marc Anthony

    ¿Eres consciente que llevamos 20 años bailando «Valió la pena»?

    Marc Anthony terminó de conquistar el mercado español gracias a esta canción, cuando contaba con una trayectoria de más 10 años triunfando entre el público latino.

    La canción pertenece a su octavo álbum de estudio «Amar sin mentiras”, un trabajo del que se extraen varios temas que sonaron fuerte en los 2000 como “Ahora quién” y “Tan solo palabras”. De sus anteriores discos, temas como “I need to know” y “Tragedy” fueron preparando el terreno en nuestro país para su consolidación definitiva.

    Toxic – Britney Spears

    Toxic de Britney Spears fue número 1 en 2004

    “Toxic” es la canción mejor valorada de la carrera de Britney Spears. Fue el segundo single de “In the zone”, su cuarto álbum de estudio, que incluía una de las colaboraciones más esperadas del pop en “Me against the music” con Madonna y la desgarradora balada “Everytime”.

    El videoclip de “Toxic” le dio a Britney algunos de sus looks más icónicos. Un dato anecdótico ¿sabías que la canción fue un descarte de otras dos artistas? Inicialmente estaba pensada para Janet Jackson y más tarde se le ofreció a Kylie Minogue que la rechazó.

    Left Outside Alone – Anastacia

    Left outside alone es uno de los éxitos de Anastacia que cumplen 20 años en 2024

    Anastacia es una de esas artistas que más nos recuerda a los años 2000. “Left outside alone” es una de sus canciones más populares, publicada en 2004 como primer sencillo de su tercer álbum de estudio homónimo. La canción explora temas de soledad, aislamiento y la lucha por encontrar independencia y fuerza en tiempos difíciles.

    “Sick and tired” es otro de los éxitos que incluye este tercer trabajo de Anastacia y que también debe mencionarse en esta lista de canciones que cumplen 20 años en 2024.

    Let’s Get It Started – The Black Eyed Peas

    La canción Let's Get It Started de The Black Eyed Peas fue número 1 en 2004

    No se entiende la década de los 2000 sin The Black Eyed Peas.

    Cuatro discos publicados desde 2003 hasta 2010 con canciones que forman parte de la banda sonora de nuestras vidas, sobre todo para los que fuimos veintañeros en los dosmiles: Pump it, Don’t Phunk With My Heart, Shut Up, Meet Me Halfway y I Gotta Feeling, entre otras.

    En 2004 pegaron fuerte con “Let’s Get It Started”, segundo single de “Elephunk”, el primer disco de The Black Eyed Peas con Fergie como vocalista femenina y que les dio a conocer internacionalmente.

    Unwritten – Natasha Bedingfield

    La canción Unwritten de Natasha Bedingfield cumple 20 años en 2024.

    Natasha Bedingfield es otra artista que suena a años 2000.

    “Unwritten” se publicó en 2004, fue un éxito en Reino unido, al igual que “These Words” otra de las canciones incluidas en el primer disco de la cantante inglesa. El boom de “Unwritten” llegaría a España en 2007, cuando la marca Pantene usó la canción en uno de sus anuncios de televisión.

    Veinte años después, Natasha Bedingfield ha visitado nuestro país para actuar en el Brava Madrid, siendo uno de los conciertos más esperados del festival.

    My happy ending – Avril Lavigne

    En 2004 Avril Lavigne publicó My happy ending

    Avril Lavigne será cabeza de cartel de dos festivales españoles en 2024, la veremos en el Mad Cool de Madrid y en el Cruilla de Barcelona. Una noticia esperadísima por los fans de la cantante canadiense.

    Veinte años atrás, Avril Lavigne lanzaba “Under my Skin”, del que se extrae “My happy ending”, el single más exitoso del segundo disco de la cantante que impuso la moda skate y emo-punk en los 2000.

    Yeah! – Usher

    La canción Yeah! de Usher cumple 20 años en 2004

    Usher es el encargado de amenizar el intermedio de la Super Bowl en 2024, un show en el que seguro va a estar “Yeah!”, canción publicada hace 20 años en su cuarto álbum de estudio “Confessions”.

    “Yeah!” es una de las canciones de más éxito de la carrera de Usher, con la que logró vender más de 14 millones de copias del álbum, siendo disco de diamante en Estados Unidos. De este trabajo también se extrae una brillante colaboración con Alicia Keys en “My boo”.

    Lose My Breath – Destiny´s Child

    Lose my breath es el último éxito de las Destinys Childs publicado en 2004

    “Lose my breath” fue el último éxito de Destiny´s Child, el trío anunció su separación definitiva en 2005 durante la gira del disco Destiny Fulfilled.

    Una noticia que no pilló por sorpresa, Beyoncé estaba triunfando en solitario con su primer trabajo “Dangerously in Love” (2003), el disco del que sale “Crazy in love”. Una canción que tuvo mayor repercusión que el último disco de Destiny´s Child.

    Por su parte, Kelly Rowland también había empezado a grabar música en solitario, de la que destaca su colaboración con Nelly en “Dilemma” y Michelle Williams había lanzado un disco de música góspel.

    Boulevard of Broken Dreams – Green Day

    Boulevard of Broken Dreams de Green Day fue uno de los éxitos de 2004

    Incluida en el séptimo álbum de Green Day “American Idiot”, del que podríamos citar cualquier canción para celebrar su 20 aniversario. Un disco redondo del que se extraen algunas de las canciones más conocidas de la banda liderada por Billie Joe Armstrong.

    Hablamos de “Boulevard of Broken Dreams”, “American Idiot”, “Jesus de Suburbia” y “Wake me up when September ends”, esta última lanzada como single en 2005.

    ¿Qué millennial no ha compartido “Wake me up when September ends” en redes sociales el 1 de septiembre?

    You´re Beautiful – James Blunt

    You´re Beautiful es una de las canciones más molestas según una encuesta de Rollin Stone. También fue un éxito en 2004.

    Es una de las 10 canciones más molestas según una encuesta realizada por la revista Rolling Stone, una lista en la que también está La Macarena, My Heart Will Go On, Mambo nº5 o Believe de Cher. «You’re Beautiful» ocupa el puesto 7.

    «You’re Beautiful» es el mayor éxito de James Blunt hasta la fecha, una canción que la odias o la amas. En una entrevista con Oprah Winfrey, James Blunt contó la triste historia de la canción, inspirada en un día que vio a su exnovia en el metro de Londres con su nueva pareja y vio toda su pasar en ese momento, sin hacer nada al respecto.

    Somewhere only we know – Keane

    Somewhere only we know es una canción incluida en el primer disco de Keane que fue éxito en 2004.

    Keane se presentaba al mundo con “Somewhere only we know”, una de sus canciones más conocidas y el primer single de “Hopes and Fears”, un disco que fue número 1 en Reino Unido en 2004 y que está lleno de tan buenas canciones como “Bend & break”, “Everybody’s Changing”, “This is the last time”, “We Might as Well Be Strangers” o “Bedshaped”

    Si la de James Blunt fue nombrada una de las canciones más molestas, Keane tuvo mejor suerte con “Somewhere only we know”, es la número 48 de las 100 mejores canciones del siglo XXI según la revista Rolling Stone.

    Take me out – Franz Ferdinand

    Take me out es una canción de Franz Ferdinand publicada en 2004 y que se ha convertido en un himno del rock indie.

    Otros que debutaron en 2004 es la banda escocesa Franz Ferdinand con una canción que se ha convertido en uno de los mayores himnos del rock indie internacional.  

    Hay éxitos que nunca mueren y nos hacen saltar a la pista de baile, es el caso de “Take me out”, que entra como un balazo en la cabeza. Esta debía ser la intención de su líder Alex Kapranos que la compuso inspirándose en la película “Enemigo a las puertas”.

    Mr Brightside – The Killers

    Mr Brightside de The Killers es una de las mejores canciones del rock indie, publicada en 2004.

    Sin duda, 2004 fue un buen año para la escena indie internacional.

    Con dos décadas de antigüedad, “Mr Brightside” es el segundo sencillo del álbum debut de The Killers “Hot Fuss”.

    Un disco que está lleno de hitazos festivaleros como “Somebody told me” y “All These Things That I’ve Done”, siendo “Mr Brightside” la canción con más streams en Spotify de The Killers. Incluso más que “Human”, que llegó a las radios comerciales en 2008.

    Welcome to my life – Simple Plan

    Welcome to my life es una de las canciones más famosas de Simple Plan

    Incluida en el segundo disco de Simple Plan, “Welcome to my life” es una de las canciones que mejor representa el boom del pop-punk de la década de los 2000.

    Los canadienses gozan de un buen momento, TikTok ha hecho viral “I´m just a kid” y están inmersos en una importante gira internacional que pasará por Barcelona el 22 de enero de 2024.

  • 11 fiestas de pueblo con tradiciones peculiares

    11 fiestas de pueblo con tradiciones peculiares

    Tomatina de Buñol, una de las fiestas populares más famosas de España

    ¡Es tiempo de fiesta! ¡y de verbena! En las fiestas de pueblo hay mucho más que una divertidísima programación de orquestas, charangas, comidas populares, juegos y actividades deportivas, … contamos una extensa lista de tradiciones a lo largo de nuestra geografía.

    Las fiestas populares son la esencia misma de la cultura local, un reflejo de la historia y la identidad de cada región. Las tradiciones tienen sus raíces en el pasado y son transmitidas de generación en generación, manteniendo vivo su legado en cada festividad.

    Muchas de ellas declaradas de interés turístico nacional e internacional, unas más recientes y otras con mucha historia. Te llevaremos de viaje por 11 fiestas de pueblo que destacan por sus costumbres fuera de lo común, que reúnen a sus vecinos y atraen visitantes año tras año.

    11 fiestas de pueblo con las tradiciones más peculiares y divertidas

    La batalla del vino de Haro (La Rioja)

    Batalla del vino de Haro, es una de las fiestas más populares de España declarada de interés turístico nacional

    La Fiesta del Vino en Haro es una experiencia única y una oportunidad para disfrutar de la cultura del vino, declarada fiesta de Interés Turístico Nacional, se celebra cada 29 junio atrayendo público de todas partes del mundo.

    El objetivo es lanzarse vino tinto unos a otros utilizando cubos, botellas, sulfatadoras, pistolas de agua o incluso mochilas especiales que almacenan el vino para pulverizar a sus oponentes.

    Tiene lugar a pocos kilómetros de Haro, en la colina de Riscos de Bilibio, y comienza temprano en la mañana, cuando los participantes se congregan vestidos de blanco, llevando pañuelos rojos al cuello y cargando sus «armas» llenas de vino. A medida que avanza la batalla, la multitud se empapa por completo con el vino, creando un ambiente muy festivo y tiñendo todo a su alrededor de color morado.

    Después de la batalla del vino, la fiesta continúa en las calles de Haro con charangas, orquestas, desfiles y diferentes actividades relacionadas con el vino. Se organizan catas de vino, concursos de degustación, eventos gastronómicos y espectáculos. Además, dos días antes, se celebra la batalla del vino infantil, donde los más pequeños pueden jugar ¡pero con mosto!

    Su origen está ligado a la muerte del patrón de la ciudad, San Felices de Bilibio en el siglo VI, las gentes del lugar comenzaron a visitar la cueva donde se encontraban sus restos, dando lugar a una peregrinación que se convertiría en romería.

    Se dice que surgió como una disputa entre dos cofradías locales durante las festividades de San Pedro. La pelea con vino se convirtió en una forma festiva y divertida de resolver sus diferencias, manteniéndose hasta el día de hoy.

    Si buscas más eventos para amantes del vino, te interesará conocer las fiestas de la vendimia de Jumilla (Murcia), Valdepeñas (Ciudad Real), Rueda (Valladolid), Jerez de la Frontera (Cádiz) o la fiesta del Albariño en Cambados (Pontevedra).

    La tomatina de Buñol (Valencia)

    Tomatina de Buñol, una de las fiestas populares de España desclarada de Interés Turístico Internacional
    Foto de Valencia Bonita

    En 1945, un altercado en mitad de un desfile de gigantes y cabezudos acabó en una “batalla” de tomates dando lugar a una de las fiestas populares más famosas del mundo.

    Sí sí ¡del mundo! La Tomatina de Buñol traspasa fronteras y ha sido declarada fiesta de Interés Turístico Internacional en 2002, miles de personas provenientes del extranjero y otras regiones de España, viajan hasta Buñol para participar en la Tomatina el último miércoles de agosto. 

    ¡Todo acabará teñido de rojo!

    La guerra del merengue en San Sebastián

    La guerra del merengue en San Sebastián
    Foto de Barrenetxe y Delta – Europa Press Pais Vasco

    Otra fiesta en las que acabarás embadurnado hasta las cejas. Si la fórmula de pelear a tomatazos atrae a tanta gente ¿por qué no hacerlo con merengue?

    Esta peculiar tradición es una de las más recientes de este listado, poco más de 10 años es el tiempo que se viene haciendo en la Semana Grande de San Sebastián.

    Una fiesta para todas las edades, pero sobre todo los niños son los que más disfrutan de esta dulce batalla.

    Para hacer esta guerra de merengue se vienen utilizando más de 500 litros de esta crema, solo tienes que acudir a la explanada de Sagüés con tu manga pastelera dispuesto a pelear a merengazos. El ganador es el que acabe más limpio, según la decisión de un jurado popular.

    A pesar de su corta trayectoria, es ya un clásico de las fiestas vascas que tienen lugar alrededor del 15 de agosto.

    El Jarramplas de Piornal (Cáceres)

    Fiesta de El Jarramplas en El Piornal (Cáceres)
    Foto de Hugo Palotto – Guia Repsol

    De la lluvia de vino, tomates y merengue, pasamos a la lluvia de nabos. El caso es lanzar “algo” sobre alguien.

    El Jarramplas es una fiesta de invierno que tiene lugar en Piornal, una localidad de la comarca del Valle del Jerte, los días 19 y 20 de enero.

    En esos días, dos personajes muy distintos son los protagonistas. Por un lado, el santo de la fiesta es San Sebastián, y como a todos los santos, se les saca en procesión y es tradición cantarle la Rosca y las Alborás. Por otra parte, tenemos a Jarramplas, un personaje ataviado con un traje de cintas multicolores, una máscara con cuernos y una gran nariz. La procesión de Jarramplas es bien distinta ya que se le somete al lanzamiento de toneladas de nabos.

    Es un acto que representa el castigo a un ladrón de ganado al que se intenta expulsar del pueblo. Como fiesta, Jarramplas, es un símbolo de identidad para los vecinos de Piornal, que además ha sido declarada de Interés Turístico Nacional.

    Els Enfarinats o fiesta de los enharinados en Ibi (Alicante)

    Fiesta de Els Enfarinats en Ibi (Alicante)
    Foto de España Fascinante

    Todos los que participen en esta divertida batalla acabarán rebozados en harina. Declarada de Interés Turístico Autonómico (2009), esta fiesta cuenta con más de 200 años de historia, siendo una de las más antiguas de la Comunidad Valenciana.

    Es una fiesta de invierno que se celebra cada 28 de diciembre, en la que los vecinos de Ibi se lanzan huevos y harina para escenificar la lucha del pueblo para evitar un golpe de estado.

    Los petardos es un elemento que no falta en las fiestas valencianas, el centro de Ibi se cubrirá de una gran nube blanca y el ruido de la pólvora.

    Fiesta troglodita de Píñar (Granada)

    Fiesta troglodita de Píñar (Granada)
    Foto de Ayuntamiento de Píñar

    La localidad granadina de Píñar se llena de trogloditas cada primer viernes de agosto en su Fiesta de la Prehistoria.

    Una fiesta vinculada a la historia de Píñar y su famosa Cueva de las Ventanas, catalogada como Bien de Interés Cultural y Monumento natural de Andalucía. Una fiesta con temática troglodita que cada año es un reclamo para los turistas.

    Un viaje al pasado en el que todos los vecinos se visten con atuendos cavernícolas, al puro estilo de la edad de piedra, luciendo taparrabos, trajes con pieles y abalorios de hueso. El pueblo cuenta con un servicio de sastrería para que los visitantes se puedan integrar en el ambiente prehistórico e incluso disponen de su propia banca, durante la fiesta sólo podrás pagar con la moneda local, las europiedras de cerámica. No les falta ni un detalle.

    Se organizan talleres, guerras de clanes, espectáculos y una feria del tapeo que también se mimetiza con la comida paleolítica, basada en alimentos que se podían encontrar mediante la caza y la recolección.

    El salto del Colacho en Castrillo de Murcia (Burgos)

    El salto del colacho o el salta bebés es una fiesta de un pueblo de Brugos que se llama Castrillo de Murcia
    Foto de Valdivieso – Diario de Burgos

    En Burgos hay un pueblo que se llama Castrillo de Murcia, en el que cuentan con una de las tradiciones más peculiares de las fiestas populares de nuestro país.

    El acto en cuestión se celebra el domingo posterior al día del Corpus y es una jornada en la que el Colacho, un personaje grotesco que representa al demonio, salta por encima de unos bebés que están tumbados en un colchón. Pero además, el Colacho intentará impedir cualquier acto festivo, saliendo a la calle a fustigar con una cola de caballo a los vecinos que le increpan con insultos.

    Cuando acaba la carrera, un sacerdote bendice a los pequeños. Como si se tratase de una especie de ceremonia bautismal, se cree que con este acto, el demonio limpia a los bebés del pecado original, les aleja el mal y les proporciona protección.

    Nota: Ningún bebé corre peligro en esta fiesta

    Nochevieja en agosto en Bérchules (Granada)

    Nochevieja en agosto en Bérchules (Granada)
    Fiesta de Pepe Torres / EFE

    Los vecinos del pueblo granadino de Bérchules celebran la Nochevieja en pleno agosto desde que el 31 de diciembre de 1994, sufriera un apagón que les impidió seguir en directo las campanadas. Los problemas con el suministro eléctrico duraron varias horas, lo que también perjudicó a los negocios del pueblo.

    Por eso, empresarios y alcalde propusieron repetir la Nochevieja en verano. La primera edición fue todo un éxito y, desde entonces, se ha instalado como tradición.

    Si te gusta el jolglorio, el primer fin de semana de agosto puedes visitar Bérluches para vivir un cotillón de Nochevieja con temperaturas veraniegas.

    Todo un fin de semana de festejos, siendo el sábado el día grande con las 12 uvas, con decoración navideña, belenes, nieve artificial, conciertos, pasacalles con charangas y una borriquilla con la que salen a repartir polvorones, mazapanes y anís a los asistentes.

    Una fiesta navideña a la que no le falta ni un detalle ¡incluso hay una cabalgata de Reyes Magos!

    Cada año son más los turistas nacionales e internacionales que visitan Bérluches para celebrar esta singular Nochevieja, una fiesta declarada de interés turístico.

    Los Yeyés de Tarancón (Cuenca)

    El Carnaval de Tarancón es famoso por su fiesta Yeye
    Foto de Las Noticias de Cuenca

    En España tenemos carnavales famosos como el de Santa Cruz de Tenerife, Cádiz, Ciudad Rodrigo, La Bañeza o Aguilas, pero en en esos días, en Tarancón se vive una fiesta única ¡y temática!

    La fiesta yeyé es uno de los emblemas del Carnaval de Tarancón. Por unos días, los vecinos de esta localidad de Cuenca viajan al pasado para vivir un guateque de tamaño XXL.

    Los Yeyés de Tarancón cuentan con un multitudinario desfile con disfraces y coches de época en la noche del sábado de Carnaval. A este acto se suman desfiles infantiles, mercadillos y conciertos en la calle desde la hora del “vermú” hasta altas horas de la noche. Todo luce Cuéntame cómo pasó.

    El Entroido de Xinzo de Limia (Ourense)

    El Entroido de Xinzo de Limia (Ourense), uno de los carnavales más famosos de España
    Foto de Europa Press

    Otro Carnaval con tradición pintoresca es el de Xinzo de Limia en Ourense.

    Declarado Fiesta de Interés Turístico Internacional en 2019, el Carnaval de Xinzo de Limia es el más largo de España, pues abarca cinco domingos sucesivos:

    • Domingo Fareleiro (tres antes del Domingo de Carnaval)
    • Domingo Oleiro
    • Domingo Corredoiro
    • Domingo de Entroido, lunes y martes de Carnaval
    • Entierro de la Sardina y Domingo de Piñata

    Este Carnaval tiene a la “pantalla” como figura protagonista, se trata de un grupo de personajes que esconden su cara con una máscara artesana que recuerda a un demonio.

    Las pantallas recorren el pueblo golpeando dos vejigas de animales secas e hinchadas. Estas vejigas emiten un peculiar sonido al chocar y se utilizan para atemorizar a quien interrumpa su camino. Es una figura que debe ser respetada y nadie puede hacerles burla, además tiene el cometido de vigilar a todo aquel que no vaya disfrazado en el Entroido, acorralarlo y obligarlo a pagar una ronda en cualquier bar.

    Entre el Domingo de Entroido y el martes de Carnaval, Xinzo de Limia recibe gran afluencia de público, días en los que podrás disfrutar de las mejores verbenas de Galicia, charangas, desfiles de disfraces, carrozas, comidas populares, la procesión fúnebre del Miércoles de Ceniza y el entierro de la sardina. El Domingo de Piñata, dedicado al público infantil, pone el punto y final a estas fiestas.

    Romería Vikinga de Catoira (Pontevedra)

    Romería Vikinga de Catoira (Pontevedra)

    Seguimos en Galicia, esta vez nos movemos hasta la provincia de Pontevedra para hablar de la Romería Vikinga de Catoira.

    El primer domingo de agosto, los vecinos de Catoira salen a la calle disfrazados de vikingos para escenificar un ataque pirata que sufrió la villa y asistir al desembarco en la Ría de Arousa.

    Una fiesta que empieza a las 10 de la mañana con mercadillos, grupos de folclore, teatro y degustaciones gastronómicas.

    El plato fuerte llega con el desembarco, en el que recrean con una réplica de un barco vikingo del siglo XI, la llegada de los invasores y la simulación de una batalla en la que los participantes acaban completamente empapados de vino.

    Tras la batalla, todos disfrutan de una gran comida popular, amenizada con la música de gaiteros y con productos de la tierra como pulpo, sardinas asadas, mejillones, empanadas… y la fiesta continua en la verbena por la noche.

  • Grupos españoles de los 2000 que recuerdas con nostalgia

    Grupos españoles de los 2000 que recuerdas con nostalgia

    Grupos españoles de los 2000 que recuerdas con nostalgia: pignoise, despistaos, La Oreja de Van Gogh, Maldita Nerea...

    La diversidad es la característica clave de la escena musical española de los 2000. Una década que estuvo marcada por el fenómeno Operación Triunfo y todo lo que pudiese salir en televisión como Upa Dance o Fran Perea. El sonido del pop rock que nació a finales de los 90 con La Oreja de Van Gogh, El Canto del Loco o Pereza, el flamenco pop de Andy y Lucas o Los Caños, la música petarda y los one hit wonder de Las Ketchup o El Koala.

    Eran años en los que el móvil se quedaba guardado en el bolsillo durante los conciertos, sin postureos para redes sociales. Aunque para ser honestos, alguna foto para el Tuenti sí que caía y descargábamos la canción de moda en los politonos.

    En un anterior post te hablamos de los cantantes españoles de los 2000, es el turno de repasar los grupos que los millennials recuerdan con nostalgia. Algunos se han mantenido en activo durante estos 20 años y otros vuelven a la carga después de tomarse un descanso, lo importante es que a todos ellos puedes verlos en directo en 2023.

    Grupos españoles de los 2000 que puedes ver en directo en 2023

    Pignoise

    Grupos españoles de los 2000: pignoise

    La historia de Pignoise empezó a escribirse gracias a una lesión de rodilla que acabó con la carrera futbolística de Álvaro Benito en el Real Madrid.

    En los meses de inactividad deportiva y de rehabilitación, Álvaro comenzó a tocar la guitarra y a componer las primeras canciones del que sería el repertorio de Pignoise junto a Pablo Alonso (bajo) y Héctor Polo (Batería).

    Tras la publicación de dos discos, el verdadero despegue de Pignoise se produce con “Nada que perder”, al convertirse en la sintonía de apertura de «Los hombres de Paco» en 2006.

    Incluida en su tercer disco “Anunciado en televisión”, Pignoise era el grupo de moda en 2006 y sonaba en todas las radios con los temas “Nada que perder”, “Te entiendo” y “Por verte”. Sonaban distintos a los grupos de pop rock español que estaban sonando en los 2000 como Pereza o El Canto del Loco, el de Pignoise era un sonido más punk-rock con estribillos muy frescos y pegadizos.

    Sumaron más éxitos en sus siguientes discos con «Sigo llorando por ti», «Estoy enfermo» con Melendi, «Pasar de cuartos» para la Selección española de fútbol, «Cama vacía» y «Todo me da igual».

    Como pasa en casi todas las bandas, se tomaron un periodo de descanso que duró 7 años, volviendo con el disco “Diversión” y una gira en 2023 que celebra los 20 años de trayectoria de Pignoise y está siendo uno de los grupos más aclamados en festivales dosmileros.

    Nena Daconte

    Grupos españoles de los 2000: nena daconte

    Mai Meneses es Nena Daconte y Nena Daconte es Mai Meneses. La cantante, que fue la primera expulsada de la segunda edición de Operación Triunfo, es hoy una de las figuras más importantes del pop español de los 2000 recordada por éxitos como “Tenía tanto que darte”, “En qué estrella estará”, “Marta”, “El Aleph” o “Ay, amor”.

    Tras una década de idas y venidas, Mai Meneses regresa con un libro en el que relata su bajada a los infiernos, cuenta que “Tanto éxito le cayó fatal”, sufriendo una grave crisis de ansiedad que le llevó a consumir drogas y alcohol junto con problemas de salud mental.  

    El libro de Mai Meneses se llama “Tenía tanto que darte: amor, música, ansiedad, sueños y locura”, pero además vuelve con el disco “Casi perfecto”, el quinto de la carrera de Nena Daconte, y una gira en 2023 que la llevara a los escenarios de festivales tan importantes como el Sonorama Ribera y el Arenal Sound.

    Para este regreso, Mai se ha apoyado en las redes sociales para conectar con su público y mostrar cómo estaba siendo su vuelta a la música. Además, lo ha hecho acompañada de “La la love you”, uno de los grupos que más está pegando en la escena indie nacional que une a la generación Z y a los millennials. Juntos han grabado una versión actualizada de “Tenía tanto que darte”, una de las canciones imprescindibles del pop español de los 2000.

    Despistaos

    Despistaos 20 aniversario
    Despistaos 20 aniversario en la música | Warner Music

    Hablar de Despistaos es lo mismo que hablar de los padres de uno indiscutibles de los himnos millennials. No hay treintañero en este país que no salte de emoción cuando escucha “Física o Química”.

    La serie de antena 3 tuvo parte de la culpa, pero el resto del mérito es de Despistaos por crear semejante temazo. La banda liderada por Dani Marco firmó más éxitos durante los 2000 como “Cada dos minutos”, “Gracias”, “Estoy aquí”, “Ruido” o “Caricias en tu espalda”.

    Despistaos es otra de las bandas que cumplen 20 años desde la publicación de su primer disco ¿es 2003 uno de los mejores años de la cultura pop de los 2000? Al menos en lo que se refiere a la música, ese año vivimos el debut de Fran Perea, Junior Miguez y el año de Beth en Eurovisión con Dime.

    La locura máxima de este 2023 para cualquier fan de la música de los 2000 ha sido cuando Fran Perea y Despistaos se han juntado para lanzar una nueva versión de “Uno más uno son 7”.

    Despistaos se ha convertido en una de las bandas más relevantes y representativas del panorama musical español de los últimos 20 años, para celebrarlo salen a la carretera con un Tour 20 Aniversario y regrabando sus canciones más populares junto a bandas emergentes y no tan emergentes como La La Love you con “Estrella”, Marlena en el tema “Caricias en tu espalda” o “Gracias” con Alex Ubago.

    La Oreja de Van Gogh

    Grupos españoles de los 2000: La Oreja de Van Gogh

    “Lo que te conté mientras te hacías la dormida” es el tercer disco de La Oreja de Van Gogh que incluye algunas de las canciones más recordadas de la banda donostiarra y ¿adivináis cuándo se publicó? Hace 20 años, un dato que sigue reafirmando nuestra teoría de que 2003 fue el mejor año de la cultura pop dosmilera.

    “Puedes contar conmigo”, “20 de enero”, “Rosas”, “Vestido Azul” o “Deseos de cosas imposibles” se incluyen en este irrepetible trabajo de La Oreja de Van Gogh, el penúltimo de la etapa con Amaia Montero.

    La Oreja de Van Gogh con Amaia

    Hablando de himnos millennials, la cantante Maria Escarmiento ha rescatado “Puedes contar conmigo” con sonido hyperpop que está arrasando en listas, fiestas y discotecas, incluso Ana Mena la ha incluido en su setlist de su Bellodrama Tour.

    La Oreja de Van Gogh capeó el temporal de la marcha de Amaia, fue una noticia durísima para la banda tal y como han confesado en la serie documental Acoustic Home de HBO Max, en la que reivindican la figura de Leire Martínez “tiene un mérito terrible porque no ocupó el lugar de nadie, sino que creó su identidad».

    Y con Leire, La Oreja de Van Gogh no perdió ni una pizca de su frescura, desde 2008 han publicado 4 discos y siguen siendo uno de los grupos más reclamados en los escenarios de nuestro país.

    Amaral

    Grupos españoles de los 2000: amaral

    No hay duda que Amaral es uno de los grupos más importantes del pop-rock español. Fue en la década de los 2000 cuando acumularon los mayores éxitos de su carrera, debutaron con su primer álbum en 1998 y en la actualidad con 8 discos en el mercado, Amaral ha conseguido no estancarse y mantenerse primera línea de la escena musical, encabezando los festivales más grandes del país.

    Empezaron a moverse en el mercado indie, llamando la atención de radio fórmulas con las canciones “Rosita” (1998) y “Cómo hablar” (2000), su primer éxito y una de las canciones más recordadas del repertorio de Amaral. De hecho, puede decirse que Amaral fue el primer grupo de indie español en convertirse mainstream.

    El salto comercial lo dieron con su tercer disco “Estrella de mar” en 2002, un álbum superventas que incluía los temas “Sin ti no soy nada”, “Toda la noche en la calle”, “Moriría por vos”, “Te necesito” o “Salir corriendo”. Canciones que no pueden faltar en ninguna playlist de música de los 2000.

    La trayectoria de Amaral está marcada por su autenticidad, siendo uno de los grupos más influyentes y queridos del panorama musical español.

    Maldita Nerea

    Grupos españoles de los 2000: maldita nerea

    La historia del pop español de los 2000 no estaría completa sino hablamos de “El secreto de las tortugas” de Maldita Nerea.

    Para lanzar la canción contó con la colaboración de los jerezanos los Deliqüentes en 2007, hoy convertida en un auténtico himno generacional, “El secreto de las tortugas” recrea la fábula de la liebre y la tortuga con un mensaje claro «No temas ir despacio, teme no avanzar”.

    Jorge Ruíz al frente de Maldita Nerea, continuó registrando éxitos a lo largo de la década del 2010 con canciones como “Cosas que suenan a…”, “Tu mirada me hace grande”, “Por el miedo a equivocarnos”, “En el mundo genial de las cosas que dices”, «¿No podíamos ser agua?», “Perdona si te llamo amor”, “No pide tanto, idiota”, “Bailarina” o “Un planeta llamado nosotros”.

    El éxito de Maldita Nerea llegó 4 años después de su álbum debut, por lo que es otra de las bandas que celebran su 20 aniversario en 2023 ¿Se sigue cumpliendo nuestra teoría? Efectivamente.

    “La increíble historia entre tú y yo”, es el adelanto que conocemos del nuevo trabajo de Maldita Nerea que se espera en 2023.

    Efecto Mariposa

    Grupos españoles de los 2000: efecto mariposa

    Una de las canciones más coreadas de los 2000 es de Efecto Mariposa. El debut del grupo malagueño llegó a radio fórmulas con el single “Sola”, dos años después reafirmaba su éxito con las canciones “Que más da” y “El mundo” incluidas en el disco “Metamorfosis”.

    Sin embargo, el mayor hit de la trayectoria de Efecto Mariposa se registró en 2005 con “No me crees” junto a Javier Ojeda de Danza Invisible, marcando récord de permanencia de 48 semanas en la lista de Los 40 principales.

    ¿Qué están haciendo en 2023? Efecto Mariposa es uno de esos grupos que no ha dejado de tocar y de hacer nueva música, en la actualidad se encuentran preparando el lanzamiento del que será su octavo álbum de estudio del que ya se conocen los temas “Laberinto de cristal”, “Problema existencial”, “Mi parte emocional” y “La Ley de la gravedad”.

    Chambao

    Grupos españoles de los 2000: chambao

    Se puede decir que Chambao inventó el flamenco chill en la década de los 2000, así bautizaron a su primer disco.

    Pioneros de la fusión del flamenco con música electrónica, Chambao tiene su primer éxito en 2003 con “Ahí estás tú”, incluida en su segundo trabajo “Endorfinas en la mente”, con el que obtienen el Premio Ondas a la mejor creación musical y empiezan a girar por toda España.

    Éxito que se reafirma en su siguiente disco “Pokito a poko” que logró permanecer 71 semanas en listas en 2005, año en el que La Mari toma las riendas como líder vocalista y compositora de Chambao, el grupo que formó junto a los primos Daniel y Eduardo Casañ, amigos del barrio malagueño de Pedregalejo a finales de los 90.

    La Mari siguió publicando nueva música al frente de Chambao hasta que en el 2018 decidió bajar el ritmo. En 2023 reaparece con «En la cresta del ahora» que se publicará en septiembre, un trabajo en el que La Mari ya ha anunciado que recupera la esencia de Chambao, esa con la que se convirtieron en un referente musical para toda una generación.

    Andy y Lucas

    Grupos españoles de los 2000: Andy y Lucas

    20 años desde que Andy y Lucas lanzaron “Son de amores” y a algunos aún nos cuesta distinguir quién es Andy y quién es Lucas. Después del chiste fácil, de nuevo evidenciamos que 2003 fue el año de los hits más relevantes de la década. 

    No es de extrañar que el lanzamiento de Andy y Lucas funcionase tan bien, aquel primer disco no solo incluía “Son de amores”, también encontramos otras canciones que encabezaron las listas como “Tanto la quería”, “Y en tu ventana” y “Mírame a la cara”.

    Reyes indiscutibles del flamenco pop de los 2000, Andy y Lucas no han parado de trabajar a lo largo de estas dos décadas.

    “20 años en más de 20 canciones” es el disco con el que celebran su aniversario en la música, incluye canciones como «Me estoy volviendo loco», una versión de “Son de amores” con Abraham Mateo & Lérica o “Quiero ser tu sueño” junto a Los Rebujitos.

    Las Ketchup

    Grupos españoles de los 2000: Las Ketchup

    La de Las Ketchup es la historia de un One Hit Wonder que puso a bailar a todo el planeta. 

    Pilar, Lola y Lucía Muñoz son las hijas del tomate, no solo por el nombre de su primer disco, su padre es el guitarrista flamenco Juan Muñoz “El Tomate”. De ahí sale el ocurrente nombre de este trío.  

    Si intentas cantar un tema hip-hop como “Rapper’s Delight” de The Sugarhill Gang (1979), sin saber inglés y algo tomado de alcohol, probablemente te salga algo parecido a lo que entona el protagonista de esta canción “Aserejé-ja-dejé, de jebe tu de jebere seibiunouva majavi an de bugui an de güididípi …” Así es cómo nació el Aserejé de Las Ketchup, un tema flamenco-pop, con estribillo pegadizo y coreografía fácil de imitar que consiguió ser un fenómeno mundial.

    «Aserejé” fue canción del verano en 2002, alcanzó el número 1 en más de 20 países y se ha posicionado en el puesto 103 de los sencillos más vendidos de la historia.

    ¿Qué ha sido de Las Ketchup? Más allá de representar a España en Eurovisión con el tema “Bloody Mary” en 2006, es verdad que no han publicado nada nuevo, pero siguen actuando en eventos relacionados con Eurovisión, fiestas de el Orgullo LGBTI y hacen apariciones estelares en canales de televisión internacionales.

    En 2022 celebraron el 20 aniversario de “Aserejé” en el mejor festival del mundo, el “Horteralia”, y prometieron volver con nuevas canciones.  

    Guaraná

    Grupo Guaraná, popularizó La Casa de Inés en los 2000
    Foto de @axel_elextranjero

    Guaraná es otro de los grupos que conquistaron los mp3 de los jóvenes en la década de los 2000 con canciones como “La Casa de Inés”, “Corazón suicida”, “Noche en Vela”, “La Furgoneta del Amor”, “Ay, Carmela” o “De lao a lao”.

    Su álbum debut, “El Efecto Guaraná”, los llevó a lo más alto de las listas gracias a “La Casa de Inés”, el mayor éxito de su carrera. Todavía recordamos cuando David Bisbal la cantó en Operación Triunfo, una de las actuaciones más recordadas de todas las ediciones del talent.

    ¿Qué ha sido de Guaraná? Que no los escuches en las radios no quiere decir que hayan desaparecido, de hecho, la banda creada por Juanra Arnáiz y David Navarro no ha parado de trabajar a lo largo de estos más de 20 años.

    “Canciones de tormentas” es el último disco de Guaraná publicado en 2018 y este año los verás en festivales dosmileros como “I love twenties” compartiendo cartel con Nena Daconte, Fran Perea, Efecto Mariposa o Andy y Lucas.

    Melocos

    El regreso del grupo Melocos

    2023 ha vuelto a unir a Melocos desde que anunciaron la disolución de la banda hace casi 10 años.

    El grupo capitaneado por el vocalista Jaime Terrón se siente emocionado y preparado para repasar sus grandes éxitos desde que debutaron con 2007 con temas como “Cada Golpe” o “Cuando me vaya” junto a Natalia Jiménez de La Quinta Estación.

    Le siguieron 3 discos más: “Somos” (2009), “45 R.P.M.” (2010) y “Mientras el mundo explota” (2012), en los que contaron colaboraciones con artistas de la talla de Manuel España de La Guardia, Rafa Sánchez de La Unión, Despistaos, Georgina o HaAsh.

    Sin duda, Melocos es uno de los grupos españoles de los 2000 que remueven nuestra nostalgia y que no pueden faltar en los festivales de temática dosmilera para corear canciones como “Cuando me vaya”, “Somos”, “Imposible”, “Ahora” o “Pensando en vos”.

    La Fuga

    La Fuga

    Si hablamos del rock español de los 2000, hay que hablar de La Fuga.

    Los de Reinosa debutaron en 1998 con “Mira”, un disco con el que lograron salir de gira por toda España y que ya incluía canciones que acompañarían a la banda a lo largo de su carrera como “Por verte sonreír” o “Primavera del 87”. Aunque no fue hasta su siguiente trabajo “A golpes con el Rock and Roll” (2000) cuando La Fuga nos dejó uno de los himnos del rock de los 2000 con el tema “P’aquí p’allá”.

    La Fuga se consolida con su quinto álbum de estudio “Negociando gasolina” en 2005, las cifras de ventas confirmaron su estatus en primera línea del rock estatal y canciones como “Buscando en la basura” y “Amor de contenedor” se convertirían en temas imprescindibles en el repertorio.

    Por aquel entonces, La Fuga la formaban Rulo (voz y bajo), Fito (guitarra), Edu (batería) y Nando (Guitarra). Fue a finales de 2009 cuando Rulo abandona la banda e inicia su carrera en solitario.

    La segunda etapa de La Fuga se presenta en 2011 con Pedro Razkin como nuevo vocalista junto con Edu y Nando, con el que publican 4 discos hasta 2021. Pedro abandona ese año pero la banda no se rompe, el rock and roll sigue con Xavi Moreno como nueva voz de La Fuga repasando las canciones de los cántabros en giras que siguen llenando aforos.

    La Caja de Pandora

    La Caja de Pandora es un grupo que triunfó en los 2000

    Si en los dosmiles eras fan de Manolo García y del pop rock con tintes flamencos, probablemente cayeras en las redes de La Caja de Pandora. 

    Una banda catalana que sonaba en todas las radiofórmulas con canciones como “Una de cal y una de arena”, “Barrio” o “No me preguntes donde voy”. Con su primer disco “A nuestra vida otro sentío” llegaron a vender más de 250.000 copias copando los primeros puestos de las listas de ventas de nuestro país, les siguieron “Vencidos por el tiempo” (2003), “Acuérdate bien de mi cara” (2006), “No perder el norte” (2008), “El tren de tu vida” (2010) y un EP edición limitada “Rarezas” publicado ese mismo año, los consolidó como una de las bandas con los mejores directos del país.

    La Caja de Pandora protagoniza otro de los regresos más esperados con dos de sus componentes, Juan Valverde y Toni Ramos, que aseguran que vuelven a los escenarios como fieras hambrientas para celebrar 20 años de carrera.

    Tess

    Tess, banda femenina de los 2000 que salió de Al Salir de Clase

    El pop adolescente de los 2000 está representado por Upa Dance, Angy, Fran Perea, los concursantes de Operación Triunfo y ellas… Tess.

    La televisión tuvo mucho que ver en el éxito de estos artistas, en el caso de Tess, la girl band formada por Úrsula Sebastián, Elsa Pinilla y Laura Pinto en el año 2000, nació en la serie Al Salir de Clase.

    De actuar en el CBC, el bar de Al Salir de Clase, a actuar en escenarios de toda España. Mezclando ficción y realidad, la grabación del disco sirvió de argumento para la serie, pero su éxito traspasó la pequeña pantalla vendiendo más de 50.000 copias de su primer álbum “A nuestra edad”.

    De este primer trabajo, se extraen dos de las canciones más populares de Tess, “De carne y hueso” y “Cuando te enamoras”, más éxitos se sumarían en la trayectoria del grupo con su siguiente disco con “Quiero ser yo”. Sin duda, canciones que recordamos con nostalgia los que fuimos adolescentes en los 2000.

    El regreso de Tess, ahora formado por Laura Pinto, Úrsula Sebastián y Rosa López-Francos, está siendo uno de los principales reclamos en festivales de los 2000 y fiestas del Orgullo LGBTI.

    El Koala

    El Koala triunfó en los 2000 con Opá, vamo a hacer un corral
    Imagen del periódico El Español

    En 2006 se bajó del andamio para lanzar su primer disco, y aún sigue llevando su “Opá yo vi a hace un corrá” a todos los pueblos de España.

    El Koala fue el rey del agropop en los 2000, término acuñado por “No me pises que llevo chanclas” para denominar un nuevo género con tintes de humor y jerga popular que empezó con artistas como Fernando Esteso, La charanga del tío Honorio o Puturrú de Fuá.

    Agropop para unos, rock rústico para El Koala tal como el nombre de su primer disco “Rock rústico de lomo ancho”, un trabajo que fue disco de oro y número uno en politonos con “Opá, yo viazé un corrá”.

    Éxito instantáneo, no nos olvidemos de su versión especial para el mundial de fútbol con la selección española llamada “Opá, vamo a por el Mundiá”.

    “Opá, yo viazé un corrá” fue la canción del verano en 2006 ¿One hit wonder? A pesar de que no ha vuelto a repetir este éxito con otra canción, El Koala ha publicado 5 discos más y no ha parado de trabajar contando con una importante agenda de conciertos cada año, muchos de ellos acompañado por el grupo de versiones Kassia.

    Generación OT

    Operación Triunfó fenómeno de los 2000

    La música española de los 2000 estuvo marcada por el fenómeno de Operación Triunfo. Supuso una revolución para la industria, una plataforma para el descubrimiento y promoción de nuevos talentos musicales con un éxito sin precedentes, catapultando a los concursantes a la fama y dejando huella en los corazones de los millennials. 

    Operación Triunfo cambió el rumbo de la industria musical de nuestro país y lanzó las carreras de nuevos artistas, hoy reconocidos a nivel nacional e internacional como David Bisbal, Rosa López, Bustamante, Manuel Carrasco, Mai Meneses …

    Veinte años después, estos artistas siguen ocupando una parte muy importante de nuestra cultura pop. Chenoa ha encontrado su hueco en televisión, Bisbal y Manuel Carrasco siguen llenando estadios, Beth celebra el 20 aniversario de “Dime”, …

    Muchos de los concursantes de Operación Triunfo, hoy son los artistas más esperados en los carteles de festivales de los 2000 “Love the Twenties” como Bustamante, Natalia o Fórmula Abierta.

  • Cantantes españoles de los 2000 que echabas de menos

    Cantantes españoles de los 2000 que echabas de menos

    Cantantes españoles de los 2000 que echabas de menos

    La nostalgia de los años 2000 ha llegado, los millennials que acaban de pasar la barrera de los 30 demandan la música que escuchaban en su adolescencia. Mientras que los que se acercan a los 40 conviven entre festivales de los 90 y el brilli brilli de las fiestas remember de los 2000.

    El efecto 2000 nos tuvo expectantes ante un posible colapso de las comunicaciones, sin embargo, lo que trajo consigo el cambio de milenio fue la llegada del euro, el Messenger, Operación Triunfo, el boom de los realities, El diario de Patricia, los politonos, el Tuenti, el reproductor Winamp, el chándal de terciopelo, los móviles Nokia y el Alcatel One Touch, … Una auténtica fantasía ¿verdad?

    ¿Qué sonaba en nuestro Winamp? La mayoría de los cantantes que vamos a recordar en esta lista vivieron un boom muy importante en los 2000, unos regresan a la música y otros no han parado de sacar discos, aunque con un alcance más moderado.

    Si en la actualidad el éxito de un artista depende de lo virales que sean sus canciones en redes sociales, en los 2000, la televisión jugó un papel muy importante en el lanzamiento de muchos cantantes.

    Los estabas echando de menos y tienen grandes planes para 2023, descubre quiénes son estos artistas.

    Cantantes españoles de los 2000 que estabas echando de menos

    Fran Perea

    Fran Perea vuelve con la gira aniversario  "Uno más uno son 20"

    ¿Hay algo más dosmilero que Los Serrano? Solo Fran Perea y su “Uno más uno son 7”.

    Le conocimos interpretando a Hugo en “Al salir de clase”, un adolescente rebelde con el que pasó a dar vida a Marcos en Los Serrano, la serie que nos tuvo enganchados entre 2003-2008.

    De actor a cantante, Fran Perea puso interpretó la cabecera de la serie con “Uno más uno son 7”, una canción escrita por Mikel Erentxun y que marcó una época.

    Del éxito de “Uno más uno son 7” salió el primer disco de Fran Perea “La chica de la habitación de al lado” (2003), un trabajo del que se extraen otras canciones que sonaron en las radiofórmulas como “Mi corazón”, “La vida al revés”, “Que va a ser” y el tema que pone nombre al álbum.

    Un disco que suena al pop que se estaba haciendo en España por aquel entonces, no es de extrañar cuando sabes que contaba con temas compuestos por Mikel Erentxun, Pau Donés, Coti o Xabi San Martín, el teclista de La Oreja de Van Gogh. Consiguió 4 discos de platino, 1 disco de oro y la nominación a los Premios Amigo como Artista Revelación (unos premios muy de los 2000).

    El segundo disco no se hizo esperar, “Punto y aparte” se publicó en 2005, esta vez con temas propios de Fran Perea y su banda.

    Tras Los Serrano, Fran Perea ha seguido trabajando en el cine, teatro y televisión, sin abandonar la música, aunque con menor repercusión.

    La nostalgia dosmilera ha llamado a la puerta de Fran Perea. Se encuentra celebrando su 20 aniversario en la música con “Uno más uno son 20”. Una gira y un disco homenaje que repasa su carrera con canciones que han marcado a toda una generación.

    El disco suena muy actual por las nuevas versiones que ha grabado en colaboración de artistas como La Oreja de Van Gogh en “Que va a ser”, la banda Ginebras en una nueva versión de “La chica de la habitación de al lado”, Álvaro Benito de Pignoise en “Punto y aparte”, Bely Basarte en “Cuenta conmigo” o Rayden en “Me sale a cuenta”.

    Junior Míguez a.k.a “El príncipe de los gatos”

    Junior Miguez, popularizó "Down" en la década de los 2000

    De Los Serrano pasamos a Un Paso Adelante, otro fenómeno televisivo de los 2000. De esta serie salió el grupo Upa Dance, Miguel Ángel Muñoz en su etapa como MAM y Junior Míguez.

    Pero aquí venimos a hablar del Junior Míguez y su esperado regreso. Apodado como el “El príncipe de los gatos” como su primer disco publicado en 2003, “Down” es una de las canciones que los Millennials recordamos con más nostalgia.

    Era un proyecto que fusionaba su pasión por el baile, la música urbana y el flamenco, que ha sido referente para artistas actuales como Lola Índigo.

    Ese año coincidió en listas con Fran Perea y sus compañeros de Upa Dance, de hecho “Down” le quitó el número uno a “Uno más uno son 7” en Los 40 principales.

    El príncipe de los Gatos vendió más de 100.000 copias y revolucionó el panorama musical español con su fusión de hip hop y flamenco. «Saoke» y «Tumtaraka» son otras de las canciones que más sonaron de este primer trabajo.

    Lamentablemente tuvo que detener la promoción de su segundo disco “Niño flama” (2005) por ser diagnosticado de un cáncer.

    Totalmente recuperado en 2022, ha vuelto con ganas de reencontrarse con su público con el tema “Un Doh Treh Cuatro” y con planes de celebrar el 20 aniversario de “El príncipe de los gatos” en 2023.

    Angy Fernández

    Angy Fernández

    Ha sido una de las adolescentes más queridas de los 2000 y un ícono de la estética “emo”.

    Angy Fernández pasó de ser finalista de Factor X con solo 17 años a interpretar a Paula en la serie Física o Química, a la vez que publicaba su primer álbum en 2008.

    De aquella primera edición de Factor X, salieron otros nombres imprescindibles de la música española de los 2000 como Leire Martínez y María Villalón.

    Desde entonces, la hemos visto en teatro, cine y televisión, sin dejar de lado la música. Ha trabajado en los musicales de “La llamada” o “Kinky Boots”, entre otros, ganó la primera edición de “Tu cara me suena” y ha colaborado en programas de Internet como “La hora Youtuber”.

    En 2013 lanzó “Drama Queen”, un disco compuesto íntegramente por temas en inglés y del que se extrae una de sus canciones más conocidas “BoyToy».

    Encontró su vía de escape en el teatro, decidiendo centrarse en su carrera como actriz, un camino que ha reconocido que no ha sido fácil, con altos y bajos pero sin parar de trabajar. Entre sus últimos espectáculos destaca su participación en el musical “Godspell” producido por Antonio Banderas y dirigido por Emilio Aragón.

    Diez años después de su último disco, Angy nos sorprende lanzando nueva música con el tema “Dualidad” en 2023.

    Hay muchas ganas de ver a Angy en los escenarios, haciéndonos bailar con sus himnos del 2000 como “Sola en el silencio”, “Quiero que me dejes salir”, “Solo un cuento” o “Física o Química”.

    Beth

    Beth vuelve a cantar Dime en 2023

    ¿Es 2003 el mejor año de la cultura pop dosmilera?

    A la vista está que se están acumulando las celebraciones por 20 aniversario de canciones icónicas de los 2000, como hemos visto con Fran Perea y Junior.

    Otra de las canciones que cumplen 20 años en 2023 es “Dime” de Beth.

    Ahora puedes echarte las manos a la cabeza pensando en lo mayor que eres.

    Beth ha decidido volver a los escenarios para cantar “Dime”, esa canción con la que los millennials nos seguimos viniendo arriba cuando suena de fiesta.

    Los escenarios elegidos para este “comeback” son el de la Barcelona Eurovision Party y el del Wizink Center de Madrid para el Loco Bongo XXL, pero cada vez se están sumando más fechas a su gira “Beth 20 anys”.

    Esto no es todo, en mayo se estrenará en RTVE play el documental «Dime. Historia de una canción”, en el que la cantante revivirá su experiencia en el Festival de Eurovisión.

    La cantante catalana se ganó el billete a Eurovisión tras quedar tercera en la segunda edición de Operación Triunfo. “Dime” fue la canción elegida, consiguiendo uno de los mejores resultados de España en Eurovisión en década de los 2000 (8º puesto).

    A día de hoy sigue siendo una de las cantantes de eurovisión más queridas por los fans del festival, sin ella quererlo, ya que años más tarde se sinceró con la nueva generación de concursantes de Operación Triunfo 2017 confesando: «Me hubiera gustado que me hubieran llevado con algo que me creía y que lo sintiera mío. Al final, me lo tomé como un encargo. Debía de ser la única a la que no le gustaba la canción, porque la gente flipaba».

    En 2023, Beth ya no luce sus míticas rastas y se ha reconciliado con la canción a la que se lo debe todo. Es madre, influencer, actriz de teatro, ha lanzado una línea de ropa infantil y ha seguido haciendo música en un plano más local en Cataluña.

    Merche

    Merche, una de las cantantes más importantes de la década de los 2000

    El año que David Civera nos representó en Eurovisión con Dile que la quiero (temazo), también podían haber ido Sonia y Selena con “Yo quiero bailar” o Merche con “No me pidas más amor” (temazo tras temazo).

    Buen nivel el de aquella preselección de 2001 para representar a España en Eurovisión. Un año más tarde, Merche publicaba su primer disco “Mi sueño” con Vale Music, el sello discográfico más importante de los 2000 que acabo siendo comprado por Universal Music.

    Pero este no es el dato más importante de la trayectoria de Merche, que fue acumulando éxito tras éxito en sus cinco primeros discos.

    Muchas canciones de Merche son de las más recordadas de los 2000, hablamos de “Le deseo”, “Como pude”, “No me pidas más amor”, “Abre tu mente”, “Eras tú”, “Distancia”, “Bombón”, “Cal y arena” o “Si te marchas”. Sonaban en la radio, en los vídeos de Gran Hermano (da igual la edición), en la serie andaluza “Arrayán” y hasta en los politonos.

    Pero hablemos de su famosa frase “Hola ¿Qué tal estás? Soy Merche” que se ha quedado entre nosotros como expresión dosmilera ¿sabías que estuvo a punto de desaparecer del inicio de la canción “Distancia”? Así lo sugirió su discográfica cuando estaba trabajando en la grabación de su segundo álbum. Menos mal que Merche, que compone todas sus canciones, siguió fiel a su instinto.

    2023 se presenta lleno de proyectos para Merche, acaba de presentar el adelanto del que será un disco de canciones inéditas que desvelan cómo siguen las historias de sus grandes éxitos, a modo “secuela”. El primer single se llama “Una y otra vez” y es la continuación de “No me pidas más amor”.

    Por otro lado, este año veremos a Merche en su faceta de imitadora enfrentándose a nuevo reto cada semana en la décima edición de “Tu cara me suena”.

    ¿Queremos ver a Merche en festivales de los 2000? La respuesta es un sí rotundo.

    Roser

    Roser, cantante de los 2000

    El objetivo de uno de los talents más famosos de los 2000, “PopStars: todo por un sueño”, era formar una banda de pop femenino con las 5 últimas finalistas del concurso.

    Así fue como nació la banda Bellepop pero la verdadera ganadora de Popstars fue Roser, que también hizo historia de la televisión cuando renunció a un puesto seguro en la final del concurso en favor de Carmen Miriam.

    Esta escena quedaría grabada para siempre en nuestras retinas.

    Roser no formó parte de Bellepop pero emprendió una exitosa carrera en solitario acumulando un buen puñado de éxitos en sus dos primeros trabajos con canciones como “Quiero besarte”, «No vuelvas», “Boca a boca” o “Fuego”.

    En 2006 reinventa a Raffaella Carrá con un disco homenaje a la artista italiana, 16 años después se ha reencontrado con este proyecto para lanzar un nuevo espectáculo tributo llamado “Hola Raffaella”. Proyecto que compagina en la actualidad con el musical “Diva’s Disco”, un show que reúne lo mejor de la década dorada de la música, repleto de baile, humor y mucho glamour.

    Lorca

    Lorca popularizó "Bésame en la boca" y "Serpiente de tacón" en los 2000

    Lorca es otro de los cantantes que vuelven con fuerza gracias a los festivales dosmileros. Y es que es el autor e intérprete de “Bésame la boca” (2001) y “Serpiente con tacón” (2004), dos de los grandes éxitos de los 2000 en España y Latinoamérica.

    Con tan solo 18 años Lorca comenzó en el mundo de la música de la mano del dúo de tecno-pop “Ciencias Naturales”, con el posicionó un par de éxitos entre 1995 y 1997, entre los más conocidos están los temas “El poeta enamorado” y “En el andén del corazón”.

    Tras 5 discos publicados entre 2001 y 2020, Lorca ha contado en entrevistas que “la fama llegó tan rápido que no supo asimilar el éxito y se dejó llevar por una vida de excesos que acabó momentáneamente con su carrera”.

    Ahora se encuentra recuperado de sus adicciones y con ganas de reencontrarse con sus seguidores en los escenarios.

    En 2021 publicó nuevas versiones de “Bésame la boca” junto a Soraya Arnelas y “Serpiente con tacón” con Ricky Merino por el 20 aniversario del lanzamiento de su primer disco en solitario y el boom de la nostalgia dosmilera.

    Conchita

    Conchita

    Conchita es la única cantautora que llegó a sonar en las radiofórmulas comerciales de los 2000, pues a finales de esa década artistas como Zahara, Russian Red o Anni B Sweet empezaron haciéndose hueco en la escena indie nacional.

    “Tres segundos” es la canción con la que se presentó en 2007, incluida en su primer disco “Nada más”, un trabajo que venía avalado por la colaboración de Antonio Vega, lo que hacía entender que estábamos ante una nueva promesa del pop español.

    Y no se equivocaba. El primer disco de Conchita superó las 100.000 copias vendidas y colocó varios singles en las listas de éxitos como “Tres segundos”, “Nada que perder” y “Puede ser”.

    A pesar de que Conchita no ha vuelto a igualar el éxito comercial de su debut, no ha dejado de trabajar y al igual que la mayoría de cantantes de esta lista, en 2022 decide rescatar sus canciones más especiales para versionarlas acompañada por artistas como Leire Martínez, Rozalén, Antilópez, Ismael Serrano o Pedro Guerra.

    A finales de 2022 publica “Cualquiera menos yo”, la potente apuesta de Conchita para presentar “La bola de nieve”, el que será su séptimo álbum de estudio.

  • 7 curiosidades sobre Antoñito Molina

    7 curiosidades sobre Antoñito Molina

    el cantante gaditano Antoñito Molina

    Con su tercer disco a punto de ver la luz, Antoñito Molina ha pasado de ser todo un ídolo en el Sur a conquistar todo el país.

    Un soñador en toda regla y siempre con una sonrisa, lleva en la música más de 15 años desde que se dio a conocer con El tren de los sueños y en la actualidad arrasa con su carrera en solitario, sumando fechas a su gira de conciertos de 2023 que le llevará por los escenarios más importantes del país.

    Si eres de los que acaba de conocer al cantautor gaditano y todavía te estás preguntando ¿Quién es Antoñito Molina y de dónde ha salido? Quédate a conocer 7 datos curiosos sobre su biografía.

    ¿Quién es Antoñito Molina?

    Tiene 34 años y es de Rota

    Su nombre completo es Antonio Caballero Molina, y le gusta que le llamen Antoñito. Nacido y criado en Rota (Cádiz), lleva su tierra por bandera y según cuenta el propio cantante, la música es su forma de vida, desde que se levanta está en “busca y captura” de una canción nueva. Siempre hay una canción nueva por construir o por componer.

    ¿Quién es Antoñito Molina?

    Sus inicios en El Tren de los Sueños

    Antoñito Molina es el creador de “El Tren de los sueños” junto su amigo con Alex de Rota en 2006, juntos grabaron los 3 primeros discos.

    En 2010, Alex se bajó del tren para ser sustituido por la cantante sevillana Mara, dando comienzo a la etapa de mayor calidad musical para el dúo.

    Antonio y Mara publican 3 discos más con en El Tren de los Sueños, convirtiéndose en uno de los dúos de pop andaluz más queridos de su tierra.

    En 2016 decide dejar el grupo para evolucionar en su carrera en solitario como Molina. Según el cantautor gaditano, “El Tren de los Sueños le ha enseñado todo lo que sabe”. Tras su marcha, Mara recluta al cantante Manuel Jesús Aguilar como su nueva pareja en El Tren de los Sueños.

    A partir de este momento, apuesta por un estilo más de cantautor sin abandonar su sello popero andaluz.

    las 3 etapas de El Tren de los Sueños - Antoñito Molina
    Las 3 etapas de El Tren de los Sueños

    Antoñito Molina no es el nieto de Antonio Molina

    Ni nieto, ni sobrino, ni hijo.

    Es una de las consultas más buscadas sobre el cantautor gaditano, que su nombre y apellido coincida con el del mítico intérprete de “Soy Minero” es solo una bonita casualidad.

    Del Tren de los Sueños al Club de los soñadores

    Dicen que el mundo es de los soñadores, que necesitamos personas que puedan ver más allá. Que no piensen que es imposible.

    Esta debe ser la filosofía de Antoñito Molina.

    El “Club de los Soñadores” es el single adelanto de su tercer disco en solitario, estrenado en diciembre de 2022. Molina tenía ganas de hacer una canción sobre las cosas feas que tiene la vida, nada mejor que ponerle música a los malos momentos para que pasen cuanto antes. Y aunque las cosas a veces no vienen como queremos, debemos apostar siempre por nuestros sueños.

    El gaditano sigue fiel a su estilo entre el pop y el flamenco de sus anteriores trabajos. El último, “La Ley de mi Naturaleza”, publicado a principios de 2022, cosechó varios éxitos como “Y te voy a querer”, “Ya no me muero por nadie” y “Me estoy volviendo loco”.

    Es un amante del Carnaval

    De la Semana Santa y de las cosas sencillas de la vida.

    Con referentes como El Barrio, Alejandro Sanz, Ketama Manolo García o Manuel Carrasco, su pasión por la música aparece mucho antes que estos artistas, con el Carnaval y la música de Semana Santa siendo un niño. Es ahí donde descubre la trompeta y a partir de entonces, otros instrumentos como la guitarra y el piano.

    Se ha definido a él mismo en varias entrevistas como un popero andaluz, un flamenco frustrado, un gaditano con acento carnavalero que son mis pasiones».

    Según ha confesado en entrevistas “el ritmo del Carnaval está en mi melodía, en mi forma de cantar, en mi métrica; y el compás del flamenco está en la producción musical y en los arreglos que acompañan a mis canciones, porque me gusta mucho una guitarra, un cajón, las palmas…, el flamenco es la manera cercana de mostrar tus canciones”.

    Los éxitos de Antoñito Molina

    Si nos guiamos por el número de streams, las visualizaciones de Youtube y las búsquedas en Google, “Ya no me muero por nadie” es la canción más famosa de Antoñito Molina.

    Y es que, a Molina le escuchan cerca de 250.000 oyentes mensuales en Spotify, siendo “Y te voy a querer”, “Me estoy volviendo loco” o “Yo soy pa´ ti” sus canciones más reproducidas.

    Si quieres introducirte en el universo Molina, estas son las canciones que puedes empezar a escuchar.

    discografia y singles de Antoñito Molina

    El club de los soñadores Tour

    El club de los soñadores Tour es el nombre de la gira de conciertos de Antoñito Molina de 2023, que empieza en la Sala París de Málaga, el próximo 11 de marzo, y que le llevará por ciudades de toda España como Madrid, Barcelona o Mallorca.

    En esta gira presentará, además de sus grandes éxitos, los nuevos temas que formarán parte su próximo álbum que verá la luz en otoño de 2023.

    conciertos de antoñito molina en 2013: El Club de los Soñadores Tour
  • ¿Quién es la cantante Sofía Martín? El descubrimiento del Benidorm Fest

    ¿Quién es la cantante Sofía Martín? El descubrimiento del Benidorm Fest

    Sofía Martín es una de las participantes del Benidorm Fest 2023 más virales

    El Benidorm Fest de 2022 lanzó a Chanel e impulso las carreras de artistas independientes como Rigoberta Bandini y Tanxugueiras.

    Un festival que ha supuesto un soplo de aire fresco para Eurovisión y un trampolín para artistas emergentes.  

    Pero no solo eso, la comunidad de eurofanes ha crecido con el Benidorm Fest y ha devuelto la ilusión por Eurovisión. Chanel nos permitió soñar con ganar y este año estamos expectantes ante las sorpresas que nos deparará la edición de 2023.

    Ya conocemos a los 18 participantes del Benidorm Fest, entre los que encontramos artistas desconocidos y otros más conocidos como Agoney, Alfred Garcia, Sharonne y Famous, también tenemos nombres destacados de la escena indie como Alice Wonder e incluso tiktokers como Twin Melody.

    Los 18 participantes del Benidorm Fest (Sofía Martín, Agoney, Alfred, Famous, Alice Wonder, Twin Melody...)
    Los 18 participantes del Benidorm Fest

    Antes de conocer las canciones con las que optan a convertirse en representantes de España en Eurovisión, hay una artista que ha pasado de ser una completa desconocida a ser el nombre que más está sonando.

    Y es que la actuación de Sofía Martin en la gala de presentación, ha llamado la atención de los espectadores y es la segunda más vista del programa. La primera es la de “Cachito” de Agoney.

    Una canción pegadiza y un baile que no ha tardado en replicarse en TikTok, han hecho de Sofía Martín, la artista más buscada del Benidorm Fest antes de conocer la canción con la que participa.

    Pero a dos meses de la final del Benidorm Fest ¿Qué sabemos de Sofía Martín?

    8 curiosidades sobre la cantante Sofía Martín

    1.Tiene 26 años y nació en Alemania

    Sofía Martín es una cantante de origen alemán y español. Su nombre completo en Fanny Sophia Carabias Martín, nació en la ciudad alemana de Heidelberg en 1996 y con 2 años se trasladó a la tierra natal de su padre en Alicante, donde se ha criado.

    2. Ha recibido una educación multicultural

    Y escribe sus canciones en 3 idiomas: castellano, alemán e inglés.

    Sin duda una de las representantes más internacionales de este Benidorm Fest.

    Sofía Martín compone todas sus canciones y define su música como sonido eurodance con ritmos electrónicos e influencias latinas con letras divertidas en castellano, que es el idioma con el que más se identifica.

    3. Ha publicado 5 singles antes de darse a conocer en el Benidorm Fest

    Su primer single fue Tóxica, publicado en 2021 en colaboración con el Dj alemán Le Shuuk, después le han seguido “Adrenalina”, “Obsesión”, “Yo por ti” y “Vamos a bailar”.

    Su canción más conocida hasta el momento había sido su colaboración con Abraham Mateo y Vize en “Yo por ti”, publicada en el verano de 2022 pero el Benidorm Fest ha hecho que se disparasen las reproducciones de dos de sus temas: Tóxica y Vamos a bailar.

    4. La más viral después del Benidorm Fest

    Ha sido la primera participante del Benidorm Fest en hacerse viral, gracias a su canción Tóxica.

    Si aquella primera gala de presentación de los elegidos del Benidorm Fest hubiese sido la gran final, Sofía Martín hubiese sido la ganadora con «Tóxica«. Con permiso de los fans de Agoney.

    Su canción es la que más puestos ha escalado en popularidad, entre todos los temas originales que se presentaron en esa gala. A pesar de que hay artistas que ya cuentan con una legión de seguidores, como son Agoney o Alfred García.

    Después de la gala, Tóxica se posicionó en el tercer puesto de la lista de los 50 más virales de España en Spotify y acumula más de 250.000 oyentes mensuales en la plataforma, siendo la tercera artista con más oyentes del Benidorm Fest, junto con Agoney y Alfred que lideran este ranking.

    Estos datos dejan claro que Sofía Martín es uno de los grandes descubrimientos del Benidorm Fest.

    La cantante Sofía Martín se ha hecho viral con la canción Tóxica

    5. Los sueños se cumplen

    Es la frase que tiene en la biografía de sus redes sociales, y es que la artista está viviendo un auténtico sueño.

    No sabemos si Sofía Martín representará a España en Eurovisión, pero de momento, es la participante que mayor provecho está sacando al Benidorm Fest. Lo que sí podemos intuir, es que le espera un futuro prometedor en la música como cantante y compositora.

    Además, está haciendo un trabajo fantástico en redes sociales contando el proceso de lanzamiento de su canción, desde los ensayos de la coreografía, puesta en escena, shooting para la portada del single, primeras impresiones de la gente del equipo… Todo esto sin desvelar nada sobre la canción.

    También la hemos visto hacer vídeos en alemán para llegar al público europeo, que todo suma puntos…

    Tiktok es la red social en la que más se está apoyando, publicando vídeos diarios, pero Instagram también es otra de sus aliadas.

    La cantante Sofía Martín en Tiktok

    6. Tuki, es la canción de Sofía Martín para el Benidorm Fest

    La canción del Benidorm Fest ha sido el secreto mejor guardado de los 18 participantes hasta que se publicaron el pasado lunes 19 de diciembre en RTVE.

    La canción de Sofía Martín se llama “Tuki” antes de que se publicasen las canciones supo mantener la intriga en redes sociales, a la vez que bromeaba con una parte del villancico “Mi burrito Sabanero” en la que cantan “Tuki, Tuki, Tuki”.

    Incluso hay un vídeo del shooting de la portada que juega con el lema de “El festival que tú quieres”, en este caso es “La portada que tuki eres” … buena ocurrencia la de Sofía.

    La canción ha tenido buena acogida por parte de los eurofans, pero los rankings de apuestas la posicionan en puestos medios dentro del top 10. Las de Fusa Nocta, Vicco, Alice Wonder o Blanca Paloma están siendo las canciones mejor valoradas del Benidorm Fest.

    Para saber qué canción nos representará finalmente en Eurovisión, tendremos que esperar al 4 de febrero.

    ¿Qué quiere decir «Tuki»?

    Tuki es una palabra venezolana que significa malandro y en la canción, Sofía Martín lo utiliza para definir un sentimiento positivo, como una forma divertida de expresar que estamos bien y que “todo va a estar tuki”.

    7. Ha lanzado el #TukiCasting en TikTok para buscar bailarines

    Como ya hemos dicho, Sofía Martín está sacando mucho partido a las redes sociales en su carrera hacía el Benidorm Fest.

    TikTok está lleno de bailarines profesionales, por eso, ha lanzado un casting en esta red social para seleccionar a los bailarines que la van a acompañar con Tuki en el escenario de Benidorm.  

    Los aspirantes tienen que compartir un vídeo presentándose y bailando un freestyle de la canción Tóxica con el hashtag #TukiCasting.

    el casting de tiktok de Sofía Martín para buscar bailarines

    Para la puesta en escena de Tuki, Sofía Martín cuenta con una joven bailarina y coreógrafa de 23 años que se llama Jule, tal y como ha confesado en los medios “Me encanta trabajar con ella porque es muy ambiciosa, tiene talento y muchos sueños. La verdad es que disfruto colaborando con talentos emergentes o nuevos. Para mí no es importante la experiencia de un coreógrafo, sino que cree algo bonito y estemos en el mismo nivel de energía”.

    8. Existe una colaboración secreta con uno de sus compañeros del Benidorm Fest

    O no tan secreta…

    Según ha desvelado ella misma en una entrevista, Sofía Martín y Alfred han trabajado juntos en una canción durante 2021. La cantante tiene esperanzas de que la canción pueda ver la luz algún día y sin duda, sería una de las colaboraciones más esperadas del Benidorm Fest.

    Alfred García ya representó a España en Eurovisión en 2018 junto a Amaia y se presenta al Benidorm Fest ilusionado con volver a repetir la experiencia en solitario. Mientras tanto, Sofía Martín lleva soñando con el escenario de Eurovisión desde que vio a María Isabel en Eurojunior.

    Sofía Martín está viviendo un sueño pero cada más cerca de conseguirlo.

    Si te ha gustado este post, en La Factoría del Show hemos escrito más sobre Eurovisión. Te puede interesar:

    Ideas para organizar una fiesta eurovisiva

    10 datos que debes conocer sobre Chanel

    Los favoritos del Benidorm Fest 2023

    Contratar cantantes de Eurovisión para eventos

    Sofía Martín Benidorm Fest